1、但是还有一个问题，就是这个里面生活的“寻找感”。我觉得我们今天这一代青年，恐怕在阅读《生命中不能承受之轻》的时候，问题是跟里面的两个主人公遇到的问题不一样，但是寻找他(她)的困难，他(她)的困境，他(她)的焦灼是一样的。(米兰昆德拉第一部长篇小说)。
2、而特雷莎，这个男性话语笔下的女子，就是我，也是你。(米兰昆德拉第一部长篇小说)。
3、 “媚俗”(kitsch)是阅读这本《不能承受的生命之轻》不能绕开的话题。西方人对生命有一种基本的美学理念：对生命绝对认同，这是kitsch最根本的由来。
4、来到疗养镇，雅库布是想交还斯克雷托医生为他配制的毒药。对曾经蹲过一年监狱的政治犯来说，雅库布感到需要掌握自己的命运。随身携带一片毒药，便能随时充当自己死亡的主宰，知道自己有随时逃避人生的力量。在这片毒药跟随他十五年之后，有所外国大学邀请他过去教书。当局允许他出国之后，雅库布感到不需要毒药了，他想还给斯克雷托医生。那么，他想交还的仅仅是片毒药吗？还是想趁机与过去的自己告别？难道出国之后，就不需要掌握自己的命运了吗？对雅库布而言，出国就意味自由来临。在还没有得到他以为的自由之前，雅库布一直以身藏毒药感到某种内心优越。意料不到的是，当他将这个秘密告诉他的被监护人奥尔加时，奥尔加不仅没有兴趣，还觉得滑稽。雅库布猛然发现，奥尔加既不像自己以为的那样悄悄爱他，对他的离去也没有任何留恋。正是奥尔加随意的态度，使雅库布突然意识到自己不过被荒诞牵住了鼻子——那片象征他人生高峰的毒药不过是一出被遗忘的、甚至还相当枯燥的戏剧。于是转眼之间，雅库布感到自己虽然即将出国，却仍被命运夹在一个挣不脱的夹缝里，成为被嘲笑和揶揄的对象。他以为的崇高不过是被毒药掩饰的一场玩笑。因此，当毒药无意间被茹泽娜拿走，雅库布始终无法将要回毒药的打算变成真正的行动。他既然终于确定自己向斯克雷托医生要毒药的要求不过是十足的作态，不过是企图引起人们对他曾经坐牢受苦的注意，那么这个破碎的崇高象征物被谁拿走又有什么要紧？和奥尔加最终上床，不过是为了证明自己和所有人一样普通及平庸。奥尔加和他上床，不是出于爱他，更不是出于他曾幻想过的崇拜，只是简单的性要求。当奥尔加以猥亵之语排斥掉他原本设想的温情围绕时，雅库布就不得不将所有的幻想和崇高的利他感变成不折不扣的游戏。因此，不论雅库布将去往哪个国家，他再也产生不出自己将获得自由之感——可笑的荒诞使他发现生活不过是一次无聊的演出。他所设想的自由原本站在崇高的顶端，现在连崇高本身也忽然倒塌成碎片，更可能的是现实中根本就没有崇高的事物。
5、永远不要认为我们可以逃避，我们的每一步都决定着最后的结局，我们的脚正在走向我们自己选定的终点。
6、昆德拉从小热爱音乐，也热爱诗歌，但他没有坚持下去，没有去当音乐家，去当诗人，而是坚定地走小说家的路。如果说昆德拉从小爱上音乐，完全是家庭的影响，那么昆德拉被诗歌所吸引，其原因则要复杂得多，有捷克文化传统所起的作用，也有西方超现实主义诗歌的精神召唤，但最为根本的原因，则源于昆德拉本身：青年时代的昆德拉，有着革命的理想，而诗歌是激情的诗意表达，是理想的抒情之歌。
7、这个时候，我们就需要对他作品里面，它是很有分量的，然后它为什么会用这些，为什么会这样讲？讲这个问题的时候，在这个作品里面，它是表达出一种什么样的米兰·昆德拉，他的那种非常新的这样一种语境，然后这么一种意义的指向。
8、北京大学法语系主任董强，上世纪90年代初曾在法国高等社会科学研究院追随小说家米兰·昆德拉学习为期两年的课程“小说与音乐”。
9、柱子在旋转，深处的东西偏离了，长廊在滑动，纪念建筑里散发出千种万种的视角和千种万种的协调。换句话说，纪念建筑物没有真正的中心，也没有惟一的外观；它的整体性决不是一次形成而永不改变的，它永远是片断性的，只能从一系列局部的视野和角度去看，这一系列的角度揭示这份整体性的同时又在改变它。
10、 为何要阅读小说？也许，部分原因就是为了寻得这些母题的答案吧。当然，答案的存在与否无关紧要，重要的是思考的过程。犹太谚语云:人类一思考，上帝就发笑。对此，昆德拉这样理解：“为什么上帝看到思考的人会笑？那是因为人在思考，却又抓不住真理。因为人越思考，一个人的思想就越跟另一个人的思想相隔万里。还有最后一点，那就是人永远不是自己所想的那样。”
11、《不能承受的生命之轻》是一本哲学小说，更确切说是一本存在主义哲学小说，而非一些人认为的小资情调，更不是言情小说。在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
12、就今天，比如说这里面这些人的漂流，你看托马斯，离开捷克去瑞士，然后又回来，然后不断地从城市中心贬到边缘。特蕾莎也从乡村到城市，然后又因为摄影，最后流亡一样地到了瑞士，回来以后又是一系列的遭遇。
13、没有一点儿疯狂，生活就不值得过。听凭内心的呼声的引导吧，为什么要把我们的每一个行动像一块饼似的在理智的煎锅上翻来覆去地煎呢？
14、两个人的情感，你说特蕾莎她最后也去，差点这个沦陷在一个，实际上背景很复杂、很阴险的一个设局，差点跟一个男人也有另外一种性尝试。托马斯更不用说。
15、她就像一个旅者，面对着眼前无限美丽的风景却已疲惫之至实在无法欣赏；这爱没能让她感到一丝的愉悦，但是她知道这爱是伟大的，不应该失去。米兰昆德拉《生活在别处》
16、幸福何堪？苦难何重？或许生活早已注定了无所谓幸与不幸。我们只是被各自的宿命局限着，茫然地生活，苦乐自知。就象每一个繁花似锦的地方，总会有一些伤感的蝴蝶从那里飞过。
17、从现在起，我开始谨慎地选择我的生活，我不再轻易让自己迷失在各种诱惑里。我心中已经听到来自远方的呼唤，再不需要回过头去关心身后的种种是非与议论。我已无暇顾及过去，我要向前走.
18、昆德拉2000年出版的长篇小说《无知》中关于怀旧的讨论，一度让我着迷。大约在一次聚会上，听着我絮絮叨叨地谈论往事，一个朋友开玩笑地说：“你老了啊，这么喜欢回忆。”
19、表面是清晰明了的谎言，背后却是晦涩难懂的真相。
20、 不同的主题与思考穿插在小说的字里行间，作者的观点往往通过小说人物之口在不经意间流露和表达。书中没有宏大的叙事，也没有绚丽的辞藻，只是从每个个体的角度，以一种深沉冷峻的笔调诉说着、思索着，围绕人物托马斯、特蕾莎、萨宾娜等人的不同经历，从哲学层面剖析他们对生命截然不同的选择。这是昆德拉的风格，也是他对小说艺术的摸索与尝试。
21、生命中不能承受的，不是存在，而是不能发现自我，并成为自我。
22、克利马是名闻全国的小号手。一个成功的男人总容易步入婚姻之外的性领域。因此小说浮于最表面的自由就是克利马的越界是否自由。他和茹泽娜虽只共度过一夜，那一夜是克利马在演出中见缝插针的一夜。从小说开篇也能知道，对克利马来说，这样的夜晚不会只有这一次。昆德拉素来喜欢将性摆在作品的重要位置，因此他小说中的男人几乎都可以重叠。在克利马身上，很容易看到《生命中不能承受之轻》中托马斯的影子。托马斯能和萨宾娜挖空心思地玩性游戏，是因为萨宾娜为托马斯取消了“不幸的后果”这一前提，对没有取消这一前提的特丽莎来说，她就很自然地将前提转换成托马斯给予她的婚姻。在克利马那里，他的婚姻给了凯米蕾，他也并不愿像托马斯那样，让婚姻随便解体，因此，茹泽娜的麻烦就必然变成“不幸的后果”。只是在婚姻之外，托马斯炮制的“三三原则”使得他比克利马在女人世界中要游刃有余得多，尽管两人面对妻子的态度，那些没完没了的欺骗、哄劝、安慰、表白，几乎如出一辙。作为读者，我们看到不论哪种方式，昆德拉笔下这些人都在极为无力地进入理性的二律背反。
23、天才作家袁哲生就曾把昆德拉与加缪相提并论，他说：
24、像我们这样被抛掷到世界上，我们必须首先与掷骰子时那特定的一掷认同，与超凡的电脑所安排的偶然动作认同：我们看到这(镜子中面对我们的映像)就是我们的自我时，不必大惊小怪。没有面相即自我这种信念，没有这样一种基本的幻像、原幻像，我们就无法生活，至少不能认真对待生活。与自我认同是不够的，必须充满激情地认同，视为性命攸关之大事。只有这样，我们才能不把自己仅仅看作是人类原型的一个变体，而是一种有其不可替代的内质的存在。那位新来者之所以要给自己画像，而且明确告诉大家它体现了某种独特而不可替代的属性，某种值得为之奋斗、甚至牺牲的属性，原因也正在于此。
25、38他怎么说他爱她，说觉得她很美，也没用。他那情人之眼无法安慰她。因为爱情的目光是一种使她的身体成为惟一的目光。。。。。。不，她需要的不是一种爱情的目光，而是陌生人的、粗鲁的、淫荡的眼光的淹没，这些眼光毫无善意、毫无选择、毫无温柔也毫无礼貌，不可逃脱、不可回避地投注到她身上。正是这种目光将她保持在人的社会群体中，而爱情的目光则将她从中拉出来。(ch.13)
26、1984年，昆德拉在法国完成他最重要的长篇小说《不能承受的生命之轻》。这部小说的开头，首先抛出尼采提出的哲学命题——“永劫回归”，即命运只有是轮回的，才有重复，才有规律和意义，否则就会像德语里的说法：只发生过一次的事情像压根儿没有发生过。
27、自学者和学生的区别，不在于知识的广度，而在于生命力和自信心的差异
28、可能一般读者读起来的时候，有时候可能是因为背后的纵深，不一定就能够特别好的去给它贯通。
29、 托马斯自言自语：Einmalistkeinmal，这是一个德国谚语，是说一次不算数，一次就是从来没有。只能活一次，就和根本没有活过一样。
30、50年代初，他作为诗人登上文坛，出版过《人，一座广阔的花园》(1953)、《独白》(1957)以及《最后一个五月》等诗集。但诗歌创作显然不是他的长远追求。最后，当他在30岁左右写出第一个短篇小说后，他确信找到了自己的方向，从此走上了小说创作之路。1967年，他的第一部长篇小说《玩笑》在捷克出版。但好景不长。1968年，苏联入侵捷克后，《玩笑》被列为禁书。
31、从昆德拉撰写的几部评论理论集来看，这位小说家对哲学一点也不外行。在那些集子中，昆德拉十分高明地阐述自己的小说主题，并将其拔升到形而上学的高度。对于人的自由问题，昆德拉却鲜有触及。把他那几部评论理论集读过几遍之后，我真没发现昆德拉对自由说过些什么，但这并不意味着昆德拉的小说人物不会触及自由。对他笔下的那些人物来说，自由存在与否，是他们还原失去的目的和生活价值的关键。在我看来，昆德拉借助《为了告别的聚会》，述及三个层次的自由。
32、1967年，他的第一部长篇小说《玩笑》在捷克出版，获得巨大成功，连出三版，印数惊人，每次都在几天内售罄。作者在捷克当代文坛上的重要地位从此确定。但好景不长。1968年，苏联入侵捷克后，《玩笑》被列为禁书。昆德拉失去了在电影学院的职务。他的文学创作难以进行。在此情形下，他携妻子于1975年离开捷克，来到法国。移居法国后，他很快便成为法国读者最喜爱的外国作家之一。他的绝大多数作品，如《笑忘录》(1978)、《不能承受的存在之轻》(1984)、《不朽》(1990)等等都是首先在法国走红，然后才引起世界文坛的瞩目。他曾多次获得国际文学奖，并多次被提名为诺贝尔文学奖的候选人。
33、这些演出充满娱乐、游戏、讽刺，主人公的性爱关系千姿百态，让人瞠目结舌，在“诗人和刽子手同样盛行”的年代，将庄严和浪漫的古典“爱情神话”击得体无完肤。
34、昆德拉还把一些对哲学概念的探讨和对政治历史的分析隐藏在一些段落里，显示了他对1968年苏联占领捷克导致的捷克社会和历史与文化的停顿和剧变的沉痛思考。大部分读者，尤其是当时的西方读者，都把这本书当作是对极权主义的批判。实际上，这部小说是一部探讨人在特殊制度和特定环境下生存的哲学追问之书。小说里的性和政治都是不断隐现的主题。作为两个重要的特征，性和政治最容易被大众接受和识别。因此，《生命中不能承受之轻》首先就是在性和政治方面的醒目和反叛之书，为大众所接受。我还记得，我上大学一年级读的是韩少功的译本，当时就牢牢地记住了小说主人公托马斯和一个女人做爱的情景：“那个女人举起的双腿，就像举起双手投降的士兵。”这个情景描写让我莞尔一笑，因为它实在很逼真。性和政治一直是昆德拉的作品中特别关键的地方。不过，性在他的小说里是显性的，是裸露在外面的，是他为人所津津乐道的。他试图通过人物之间的性关系和性活动，来呈现主人公内心的复杂波动。冷战时期，东西方之间的政治较量和制度隔膜，是小说主人公活动的背景。至于对他的小说中的“性描写过多”的质疑，他回答道：“我不愿意解释为什么性行为在我的小说里起着如此重要的作用。这是无意识的、非理性的领域，一个对我来说十分亲切的领域。小说家有他自己的界限，出了这个界限他就无法再对自己的小说讲理论了，这个时候，他就必须知道如何缄口不言。”
35、36照他的说法，广告就是在隔了很久之后完成这一诗歌目标。它将一些简单的生活用品转化为诗歌。多亏了广告，日常生活开始变得如同歌曲一般美好。(ch.10)
36、米兰·昆德拉是陀氏“复调小说”的忠实信徒，也是“复调”理论的坚定实践者。“复调”式叙事或者“多声部”叙事是米兰·昆德拉十分迷恋，应用得十分得心应手的叙事技巧。
37、每当我想到这些古老的文化，我的心中都无法不激起某种怀旧情绪。说是怀旧，其实也许还是一种渴望，渴望体会那时候历史进程那种甜美的缓慢。古埃及文化延续了好几千年，古代希腊持续了差不多一千年时间。从这一点来看，人的生活在模仿着历史：一开始，它沉湎于一种纹丝不动的缓慢中，然后，渐渐地，它加快了速度，后来，越来越快。米兰昆德拉《好笑的爱》