1、这时她唱出了最后一曲。明月听着歌声，竟然忘记了黎明，只顾在天空中徘徊。红玫瑰听到歌声，更是欣喜若狂，张开了所有的花瓣去迎接凉凉的晨风。回声把歌声带回自己山中的紫色洞穴中，把酣睡的牧童从梦乡中唤醒。歌声飘越过河中的芦苇，芦苇又把声音传给了大海。
2、《莎乐美》(1893年)(原著用法语写成)
3、可只有夜莺了解学生忧伤的原因，她默默无声地坐在橡树上，想象着爱情的神秘莫测。(王尔德的代表作品有哪些)。
4、于是夜莺就朝那棵生长在古日晷器旁的玫瑰树飞去了。
5、《道林·格雷》的故事改编为舞台剧，为什么没有获得成功，我始终不能理解。小说中人物聪明对话在剧本的一问一答中本来应当更易于接受，胜过几百页的叙事过程；何况小说中还有许多高度戏剧化的场面，不断引向最后的高潮。看来是改编的技艺不行。
6、《快乐王子》是英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德创作的童话作品，收录于《快乐王子及其他故事》。故事讲述了生前不知忧愁为何物的快乐王子死后目睹种种人世间的苦难，和燕子牺牲自我帮助他人的故事。
7、王尔德工作起来非常小心细致。不管他为人怎样，作为艺术家，他十分严肃，终于成为英语散文大师。在处理文字上，他就像美术家对待色彩一样，试用了一个又试一个，直到取得他要求的效果，达到塞科姆(Seccombe)所说的“丝绸般的效果”。但他也喜欢拖延时间。有个故事说，他在一所乡间别墅渡周末，由于他需要乘兴写作，他请求女主人允许他不参加其他客人的活动。到晚餐的时候，女主人问他完成了什么，他的回答是：“今天上午我在一首诗中增加了一个逗号。”这位夫人感到十分惊异，就问他下午的工作是否很辛苦。王尔德把手放在额头，疲倦地说：“是的，下午我把那个逗号又抹去了。”
8、《忠实的朋友》讲述了善良的小汉斯为了所谓的“朋友”磨坊主无私地付出，却没有得到相应的回报，最终还因为自私的磨坊主而淹死在水塘里。这篇童话有着对纯真忠诚的颂扬，对弱小善良的悲悯，对虚伪自私的否定，对贪婪吝啬的讽刺。
9、说起新文化运动，不能不提《新青年》。在旧有的知识谱系里，《新青年》是一份带有启蒙使命的进步刊物，而王尔德是一个略为颓废、因有伤风化被投进监狱的唯美主义代表作家，生在都柏林，却被算作是英国人，因为他的特立独行，也算得上是一个文坛传奇。这样一个人，和肩负思想启蒙、民族救亡的《新青年》怎么竟能挨得上边呢?
10、何云燕，文学博士，在站博士后，广西民族大学外国语学院副教授，硕士生导师。2012-2013年美国波士顿大学“联合培养博士”访问研究员，2016年以色列YadVashem纪念馆访问学者，2018-2019年英国剑桥大学访问学者。主要研究方向为英美文学与文化、生态文学与民族文化。先后发表学术论文二十余篇，主持和参加各级项目十五个。
11、 奥斯卡·王尔德的家庭可以说是高知识分子，父亲威廉姆·王尔德爵士是外科医生，母亲是一名诗人、作家，作为家中次子的奥斯卡·王尔德，从小便在这样的家庭环境中陶冶，逐步成为一名唯美主义的作家、艺术家。
12、他的喜剧十分聪明，闪烁着机智，带着一种尖刻而侮慢的调子；同时又写得很灵巧，适合戏剧演出，这是肖伯纳完全欠缺的。他的剧作在结构上大不如皮涅罗(Pinero)，几乎说不上有什么情节；是谈话，而不是剧情，在发挥作用。若不是由于剧作者的沉沦，这些剧也许今天还经常会在美国、英国演出，就像在欧洲大陆仍在演出一样。
13、在长篇小说《道林·格雷的画像》中，王尔德以丰富的想象、奇特的情节、优美的笔触，揭露了上流社会的精神空虚与道德沉沦的臭恶现象，把善与恶、美与丑、真与假，淋漓尽致地、形象地表现出来，同时，也旗帜鲜明地表明了自己的人生观、价值观、道德观。
14、36岁时发表了长篇小说《道林·格雷的画像》，从此奠定了颓废艺术家的地位。
15、 厚实的基础教育，夯实了王尔德的文学功底
16、“给我一朵红玫瑰，”她大声说，“我会为你唱我最甜美的歌。”
17、“我的玫瑰是黄色的，”它回答说，“黄得就像坐在琥珀宝座上的美人鱼的头发，黄得超过拿着镰刀的割草人来之前在草地上盛开的水仙花。但你可以去找我那长在学生窗下的兄弟，或许他能满足你的需要。”
18、 灵与肉，是西方文学中永恒的话题。有故事的灵魂都在痛苦地挣扎着。灵魂之愉像生机，欢快希望，缺则不全。肉体之欢像欲望，无穷无尽，溢则多患。二者组合在一起，构成了完整的人。现实中人们很少把它们摘清，但从自杀的案例可以证明：二者确确实实是分离的，灵魂在某个时刻可以背弃肉体。可古往今来，无数历史也证明着，躯壳也一样可以裹挟灵魂，湮没在浩荡长河之中。
19、王尔德记叙的是生命里的美丽与哀愁—平凡生活里的爱，精神世界中的美，以及这两者的毁灭给人的心灵带来的巨大痛苦，突出了基督神性的救赎与归宿。
20、王尔德去世后，他的文学才情、他的绅士风度、他的唯美主义情怀，吸引着无数的偶像来到他的墓地瞻仰他，许多少男少女面对他的墓碑献吻。
21、一个男人除了他英俊洒脱的外在，富有情怀的才华不也是一种颜值吗？
22、 他羡慕基督神圣救恩的许诺，却始终半生漂泊于庙堂之外，去窥探在天主教肃穆庄严的献祭之中，去感受那原始质朴，和象征人类亘古悲剧的壮美。
23、学生从草地上抬头仰望着，并侧耳倾听，但是他不懂夜莺在对他讲什么，因为他只知道那些写在书本上的东西。
24、仅从这一点上说，我就已对王尔德肃然起敬、崇拜不已了。
25、“第一：我永远是对的；第二：如果我错了，请参见第一条。”
26、“噢，我要说，你是个忘恩负义的人，”学生愤怒地说。一下把玫瑰扔到了大街上，玫瑰落入阴沟里，一辆马车从它身上碾了过去。
27、今天为大家推荐一部经典儿童文学作品《夜莺与玫瑰》，本书是英国天才作家王尔德所著的作品经典选集，王尔德记叙的是生命里的美丽与哀愁——平凡生活里的爱，精神世界中的美，以及这两者的毁灭给人的心灵带来的巨大痛苦，突出了神性的救赎与归宿。王尔德不再重复王子与公主幸福地生活一百年的陈词滥调，也不表达善有善报恶有恶报的美好愿望，只用一种淡然超脱的口吻来讲述悲剧，借助人物交错的视角与眼光让读者听见渔人长长的叹息，夜莺最后命若游丝的歌声，小矮人哀哀的哭泣和他的心破裂的声音。他以不完美的童话反复叩问生活中处处存在的矛盾与悖论、影射现实社会的困顿与复杂，以曲折的方式展现他对艺术、爱情及人生完美而纯粹的追求。
28、在牛津大学求学期间，以长诗《拉凡纳》获文学奖金。
29、《温德密尔夫人的扇子》又译《温夫人的扇子》、《少奶奶的扇子》(LadyWindermere`sFan)，1892年
30、他几次尝试写作严肃的正剧没有成功；一次偶然机会使他把注意转向比较轻松的喜剧，从此时来运转，进入了最伟大剧作家的行列。佩特说，他的喜剧自谢里丹(Sheridan)以来无人能敌；这个评价很高，但并不过份；可以拿谢里丹的古老名作《造谣学校》与王尔德的《认真的重要》相对照。两者都才华横溢、颇多人工雕饰，都以某种方式反映了各自时代的生活与气氛；但是谢里丹用来映照自然的镜子是钢制的，映像坚冷，而王尔德的镜子则是放大的玻璃，似乎专为反照温暖轻松的图像而制成。
31、 《西班牙公主的生日(the birthday of the infanta)》
32、 道连格雷残余的良知使自己饱受折磨。这些在灵魂深处呐喊，终于冲破障碍，发出穿云破石之声。愤怒绝望的道连举刀向丑陋的画像刺去，当人们破门而入时，发现格雷平静地躺在地上，形容枯槁，面目可憎地死了；而墙上的画像依旧容光焕发，洋溢着罕见的美。
33、 而《道连格雷的画像》中主人公为换取青春而出卖灵魂亦有浓重的浮士德意味。他的创作灵感则是来源于在参加画展的时候，一位青年模特的一句玩笑；希望自己和画像可以互换，希望日后经历年华变换的是画像，而不是自己。王尔德将其记录改写，讲述一名在伦敦长大天真烂漫的贵族青年，因见到了画家霍尔沃德为他所作的画像，发现了自己惊人的美，在朋友亨利勋爵的诱导蛊惑下，道连格雷向画像许下心愿，愿画像代自己老去，自己青春永葆，而年岁沧桑的痕迹都一概由画像来承担。
34、于是夜莺给橡树唱起了歌，她的声音就像是银罐子里沸腾的水声。
35、我写过无产阶级的革命导师马克思(《马克思鲜为人知的名言》、《人类历史上最伟大的革命友谊》)；
36、在一块草地的中央长着一棵美丽的玫瑰树，她看见那棵树后就朝它飞过去，落在一根小枝上。
37、当他们踏上了路途，匆匆赶路，渔夫日渐疑惑，却发现这不过是灵魂捏造来用以欺骗自己的手段，这时的灵魂已是面目全非，唆使着自己为非作歹，坑蒙拐骗；盗窃财物，变作了一个恶毒的灵魂。
38、“如果你想要一朵红玫瑰，”树儿说，“你就必须借助月光用音乐来造出它，并且要用你胸中的鲜血来染红它。你一定要用你的胸膛顶住我的一根刺来唱歌。你要为我唱上整整一夜，那根刺一定要穿透你的胸膛，你的鲜血一定要流进我的血管，并变成我的血。”
39、 渔夫说道至于自己的灵魂，自己看不见它，摸不着它，倘若它在所爱的东西中间作梗，又有何益处。他因此遭到了神父的严厉训斥，被赶了出来。
40、王尔德是19世纪英国最伟大的艺术家之以其剧作、诗歌、童话和小说名世。在风流才子那颓废唯美、狷狂放浪的表面姿态下，是一颗纯美纯善，永难泯灭的童心。而这可贵童心一经与卓绝才智结合，便诞生了王尔德童话。它不仅为作者奠定了文学声名的基石，更成为世界文学宝库中的传世佳作。其语言纯正优美堪称典范，其意境高洁悠远益人心智，值得向每一个童稚未凿的孩子、每一位葆有赤子之心的成人郑重推荐。
41、唯美主义者王尔德属于维多利亚时代，更属于我们现在这个时代。
42、他很快成为大家谈论最多的人物。他的敌人都害怕他尖利的舌头。据他后来说，他的朋友不很喜欢和他来往——因为没有人喜欢为不断的挖苦讽刺提供材料。
43、更重要的是，王尔德的政治见解几乎是毫无缝隙地和新文化派后来的政治理想贴合在一起，这主要体现在王尔德那篇《社会主义制度下人的灵魂》。其中，王尔德这段话既表达了他的政治主张，也充分体现了他的个人风格:“社会主义、共产主义，或随便用哪个名字来称呼它，这种主义化私有财产为公共财富，用共同经营来取代竞争，从而使社会回复到一种属于完全健康的有机体的良好状态中去，并保障了每个社会成员的福利。实际上，它将会为生活带来稳定的基础和适宜的环境。但是要想让生活得到尽善尽美的充分发展，还需要更多的东西，这种东西就是个人主义。”从这句话，再回头看新文化派当年的思想主张，二者如出一辙。无论是从社会启蒙还是个性解放角度来看，王尔德此番言论都足以令他成为当时的新文化阵营最适合的代言人。
44、优雅是女人唯一不会褪色的美，这句话同样适用在王尔德身上；这世界上唯一能杠得住岁月摧残的就是才华，这句话也更适用在王尔德身上。
45、链接:https://pan.baidu.com/s/1HUQVRTMuSZvRBpgEHTOQFA提取码:rc31
46、《夜莺与玫瑰(Thenightingale and the rose)》
47、 王尔德出生于一个信教家庭，其实早在王尔德四五岁的时候，其母亲曾秘密安排兄弟两人接受洗礼，而这次洗礼未曾注册，也为对王尔德的实际生活产生影响。他毕生在希腊享乐主义中徘徊，去感受曼妙多姿的世界，抵触清冷单调的戒律，但在道连格雷等一系列作品中，他也毫不掩饰地去表示对天主教的歌颂和向往。
48、教授的女儿正坐在门口，在纺车上纺着蓝色的丝线，她的小狗躺在她的脚旁。
49、这样的戏剧表现手段和对爱情、婚姻、家庭的纯洁性的维护，和人们眼中新潮、前卫的唯美主义代表人物、同性恋者王尔德实不相符，然而这些剧作又实实在在出于王尔德之手。仅从深刻性来说，王尔德的家庭伦理戏剧的确不及易卜生的“社会问题剧”，然而却不妨碍王尔德的戏剧同样得到《新青年》的青睐。或者从另一个角度来说，王尔德为易卜生的登场做了很好的铺垫，他让中国读者看到了美好的爱情和婚姻，并从他的戏剧中明白婚姻生活的真谛。如果说，他使中国读者看到婚姻生活美好、忠诚的一面，易卜生则是通过《玩偶之家》让中国读者看到了婚姻生活中虚伪、丑陋的一面，他们共同完成了中国人关于婚姻生活的启蒙教育，让国人看到了在“举案齐眉”、“相敬如宾”之外的另一种全新的婚姻模式，这对于当时的中国青年男女来说无疑有着极大的诱惑力。
50、©作者简介：王尔德，英国著名作家、诗人、散文家，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力。以童话最为著名，被誉为“童话王子”。英国《典雅》杂志将他和安徒生相提并论。代表作有童话《夜莺与玫瑰》《巨人的花园》《忠实的朋友》，长篇小说《道连格雷的画像》，戏剧《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等。
51、 王尔德生命的最后两年是岑寂的，沉默的。他永远地离开了英国，来至巴黎，亲人离去，盛名不再，百病缠身，潦倒不堪，爱人道格拉斯的赶到只是一时的慰藉，不久即分道扬镳，在那段日子里，他寓居在一所名叫阿尔萨斯的小旅店中，编写《雷丁监狱之歌》此时的他笔下的文字已不复昔日的华丽，而是洗尽铅华，充满了对社会与内心的审视，极具现实意义。
52、“为了一朵红玫瑰?”他们叫了起来。“真是好笑!”小蜥蜴说，他是个爱嘲讽别人的人，忍不住笑了起来。
53、画像代替的苍老与变更使道连直接丢失了责任与承担，西碧儿的死使走偏后的道连格雷变得肆无忌惮。
54、她的代表作品有《浮生梦》。该小说讲述了一个感伤热烈的爱情故事，同时故事里处处映衬了当时英国西南部的风情，曾被评为“我们这个时代最好也是最有存在价值的作品之一”。
55、《道林·格雷的画像》是英国戏剧家、小说家奥斯卡·王尔德创作的长篇小说，也是其唯一的一部长篇小说作品，该作于1890年7月美国《利平考特》杂志上开始连载，并于次年出版单行本。
56、散文集：《社会主义下人的灵魂》(1891年。)
57、王尔德不仅是崇尚荣誉的冒险家，也是为艺术献身的杰出典范。
58、《忠实的朋友》是英国作家奥斯卡·王尔德创作的童话，收录于童话集《快乐王子及其他故事》中，首次出版于1888年。
59、 * 《快乐王子和其他故事》(The Happy Prince and Other Tales，1888年)
60、王尔德的童话赢得了千千万万个读者的青睐，他以独特的叙事方式展示唯美主义风格的悲剧故事，打造了一种难以言喻的美，具有独特的魅力，因此被誉为“童话王子”。
61、我写过唯意志论的继承者尼采(《尼采，我也写写你》)；
62、多年来，直到不久前，王尔德的名字总是给他的作品带来一些损害。这是不可避免的，但是，同样不可避免的是：天才的著作迟早会得到承认。
63、“我的花园里哪儿都找不到红玫瑰，”他哭着说，一双美丽的眼睛充满了泪水。“唉，难道幸福竟依赖于这么细小的东西!我读过智者们写的所有文章，知识的一切奥秘也都装在我的头脑中，然而就因缺少一朵红玫瑰我却要过痛苦的生活。”
64、 至于灵魂，我们与它朝夕相处，形影不离，可却很难去了解自己的灵魂。甚以为这是遥远的，陌生的。
65、《自私的巨人》是英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德创作的童话作品，讲述了自私的巨人从自私变得慷慨，最终在上帝的指引下走入了天堂故事温馨感人。
66、 * 《石榴屋》(A House of Pomegranates，1891年)
67、散文集：《社会主义下人的灵魂》(1891年。)
68、他曾根据自己吸毒的经历，写成了小说《瘾君子》，该小说即呈现出了“垮掉”的风格。他的代表作《裸体午餐》，主要故事也是主人公的吸毒、性爱经历。
69、在《打渔人和他的灵魂》中随处可见王尔德在盘弄唯美主义的恶之花时又对它投去深表怀疑的一瞥，其双重立场赋予着作品内在的张力，
70、用不着阅读很多王尔德的作品，就可以发现他很嫌恶体力劳动，也很嫌恶室外体育活动。王尔德说，他不愿意玩板球，因为姿式太不雅观。至于打猎，他的评论是：“乐趣无法说，收获无法吃。”但是他在美学鉴赏方面却是高人一筹，欣赏的物品包括孔雀的羽毛，向日葵，百合花以及青花瓷器等。他的房间在牛津也许是人们谈论得最多的，装上了像木护墙板，点缀着十分珍贵的瓷器和古老的雕版画，从窗口可以望见美丽的契威尔河(River Cherwell)以及马格达伦学院漂亮的校园。
71、在《夜莺与玫瑰》这一篇作品里，作者在写的时候，肯定一点也不犹豫地直接安排在故事里的夜莺应该为了一个男人要一朵红玫瑰献给心上人的欲望而牺牲自己。王尔德不会想：读者要是看了会不会就不喜欢我的作品了呀，或者觉得这完全是个悲剧呀……他都没有想过，他只想他怎么写才能让自己满意。
72、该作讲述道林·格雷是一名长在伦敦的贵族少年，相貌极其俊美，并且心地善良。道林见了画家霍尔沃德为他所作的画像，发现了自己惊人的美，在画家朋友亨利勋爵的蛊惑下，他向画像许下心愿：美少年青春永葆，所有岁月的沧桑和少年的罪恶都由画像承担。
73、王尔德是十九世纪英国著名的作家，唯美主义的代表人物，他在诗歌、小说、童话和戏剧创作方面均有建树。
74、 对此我们也可以从王尔德生平中一探究竟，他所生活的维多利亚时代，被认为是英国工业革命和大英帝国的峰端，海外殖民地广阔，社会工业高度发达，生活斑斓而多姿，而宗教与社会规章仍旧陈腐，在那个时代，他舍弃宗教，抛妻弃子，因与道格拉斯的不伦之恋饱受社会攻击，锒铛入狱，社会地位由声名藉甚的作家一下跌至了谷底，在经历了两年牢狱生活后，王尔德出狱后为了获得两个孩子的探视权，曾答应他的妻子永不再见波西，但在还未见到孩子之前，波西写信亦表示希望与他复合，经过思想挣扎，王尔德再次放弃了妻子孩子而选择了波西，他们在那不勒斯同居了三个月，最终因来自各方的压力而分手，蓦然回首，昔日灵魂也已面目全非。爱人也已离开。
75、 如浮士德所书：“我要用我的精神抓住最高和最深的东西，我要尝遍全人类的悲哀和幸福。”宁可让人生在悲怆与困乏中度过，也不要因为追求生命的长度舍弃人性所有可以经历的东西。这即是王尔德充满宿命色彩的一生。
76、 为此打渔人踏上了教堂，求助于神父，求他将自己灵魂送走，神父闻言极为震惊，说道灵魂是人最为珍贵的东西，世上任何东西都不能与其相比。
77、从某种意义上说，《裸体午餐》重新定义了文学，甚至重新定义了美国文化，该小说被称为“20世纪最重要的小说之一”。