1、皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史。相传，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切，神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜，围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。
2、与英雄悲剧相对的，是普通的人的悲剧。普通人不需要拯救世界，他们往往先要拯救自己。
3、 《莎士比亚四大悲剧》内容包括《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《麦克白》世称莎士比亚的“四大悲剧”，是人类文学史乃至文明史上著名的篇章。
4、《麦克白》是莎士比亚戏剧中心理描写的佳作。全剧弥漫着一种阴鸷可怕的气氛。莎士比亚通过对曾经屡建奇勋的英雄麦克白变成一个残忍暴君的过程的描述，批判了野心对良知的侵蚀作用。
5、 其实不只在《哈姆雷特》中，在其他三出悲剧中，也仿佛有一种超自然的力量左右着人物的命运，他们的悲剧其实在一开始就是注定了的。关于宿命论，《圣经》中的《约伯记》提供了更好的例子。约伯在自己不幸的命运前不免埋怨几句，但终于在神的责问前羞愧难当：“我知道你万事能作，你的旨意不能阻挡。谁用无知的言语使你的旨意隐藏呢？我所说的是我不明白的，这些事太奇妙是我不知道的。求你听我，我要说话，求你指示我。我从前风闻有你，现在亲眼看见你，因此我厌恶我自己，在尘土和炉灰中懊悔。”
6、《哈姆雷特》是借丹麦八世纪的历史反映十六世纪末和十七世纪初的英国社会现实。当时的英国，是一个“颠倒混乱的时代”，而《哈姆雷特》正是“这个时代的缩影”。剧中哈姆雷特与克劳狄斯的斗争，象征着新兴资产阶级人文主义者与反动的封建王权代表的斗争。
7、吴三桂为什么要引清兵入关，传说是为了李自成抢了他的爱妾陈圆圆，有个名目叫做冲冠一怒为红颜。真实情况是不是这样，就不得而知了。
8、就人们的情感倾向来说，正义的、光辉的、高尚的，总会被传播的更广泛，更高尚一些。
9、《哈姆雷特》创作于1601-1602年间，主要讲的丹麦王子哈姆雷特在丧父后又未能继承王位，以及开始调查是什么原因造成的父王的死亡，以及后续一系列的爱恨情仇，最后哈姆雷特也死于国王歹毒的阴谋。
10、一只蝴蝶扇动一下翅膀，都能够在地球的另一侧引发风暴。
11、刚刚的开场曲目来自林俊杰，《莎士比亚的天分》。这是林俊杰的第3张创作专辑。据说在创作这张专辑的时候，他特地飞到洛杉矶参与后期制作，而且他也向来是一手包办所有的歌曲。这一次的这首歌曲是他第一次作词。《莎士比亚的天分》，写的是一个暗恋的故事。林俊杰说，他要献给所有暗恋中的男孩子，要勇于承认自己是胆小的。当林俊杰放弃追求自己心爱的女生的那一晚，他竟然失眠了，所以就提笔写下了这首《莎士比亚的天分》。
12、真真假假，假假真真。哈姆雷特从头到尾都没有说过疯话。可笑的是真话成了疯话。所有人都明白他真话背后的含义，可所有人都怕那真话的锋芒刺痛自己内心深处仅剩残渣的良知，而如果那只是疯话，那么一切谴责的意味都可以被消解了。所以没疯的人成了疯子，该受到谴责的人成了高尚的人。
13、心理学上讲认知失调，一个人如果在同一时间有两种相矛盾的想法，就会产生一种不适的紧张状态，为了改变这种紧张状态，他会改变自身的行为或想法，使自己相信理念和行为之间没有冲突。麦克白就是这样的状态，在他的认知中，弑君是错误的，但是野心却又驱使自己不得不做这件事情。认知失调有两种解决的方法，一种是否认新认知，一种是寻求更多新认知的讯息，提升新认知的可信度，从而代替旧认知。
14、但是，权力欲望最终使他选择造反，就跟他当初引清兵入关一样。
15、在这个故事里，莎士比亚寄予了爱情中嫉妒和信任的主题。
16、在这次分享会上，除了劳月老师，我们还听到了书友王静静给我们带来的分享。她在重读莎士比亚的时候又有了不一样的想法，想要和爱莎剧、爱莎士比亚的朋友们来一起分享。
17、莎士比亚的四大悲剧:《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔王》，《麦克白》。其中最具代表性，影响最广泛的是《哈姆莱特》，也称《王子复仇记》
18、可以看到，悲剧必然伴随着痛苦和死亡，人们着迷于悲剧，正是着迷于在欣赏的过程中人物的遭遇与自身遭遇类似而产生的共鸣。然而，悲剧并非悲观，在不了避免的结局之外，在更多的情节上，悲剧往往透析着剧作家对人性和人生，对生命和生活的感悟，在这过程中往往表现出了人作为万物的灵长宇宙的灵魂的积极性～明知遥不可及却至死不渝的追求，这种看似无力的抗争体现着的是人类不甘摆布无所畏惧的精神，因此，死亡是生命的结束，但决不是生命的终结。
19、 “他自己知道使命告终，地位永恒。可惜谁也没有对他说过：威廉，你是仅次于上帝的人。正因为仅次于上帝，比上帝可爱。”
20、第二点是莎士比亚悲剧个性的背景。大家知道，从14世纪初但丁的《神曲》之后，欧洲进入了文艺复兴时期。这个欧洲近代文化的开端时期延续了将近300年。莎士比亚作为文艺复兴300年的最高峰，结束了这一时期。文艺复兴是以发现、崇仰古希腊罗马文化为开始和标志的，其中最主要之点又是以发现人为标志的人文主义。从古希腊罗马文化当中寻找依据，以人的发现来抵抗中世纪的神的万能，以异教的神(更多的是人的象征)来对抗教会的神——基督，这就是人文主义者的最主要的使命。
21、这部戏最打动人的地方，在于普罗米修斯敢于为了人类与宙斯抗争。虽然他抵不过宙斯，但是他的这种精神，有一种壮烈的美。
22、当然这只是一个夸张的说法。《奥赛罗》是莎士比亚争议最大的作品之一和其他三大悲剧都不同，《奥赛罗》没有讲述王室故事，而是讲的“男人听信谗言杀害了自己的无辜妻子”。
23、从权力角度来说，在家天下思想的君主政权统治下，这样的分封是无可指责的。从亲情的角度考虑，分封给三个女儿是君王企求自己的家族统治千秋万代的最佳选择，即通过父权与王权的双重作用，保证统治者继承权的延续。
24、《哈姆雷特》主要讲述哈姆雷特的叔叔谋害了其父亲，篡夺王位，并去了国王的遗孀乔特鲁德，哈姆雷特王子以此向叔叔复仇的故事。这部作品是莎士比亚戏剧中篇幅最长的，但同时也是他最负盛名的作品，具有强烈的悲剧色彩，是西方文艺复兴时期文学的最高成就。
25、在这样的情况下，父子，父女，母子、母女不过是一种身份定位，角色扮演罢了。所以，李尔王才会如此昏聩地听信有所图谋的两个大女儿，而把淳朴诚实的小女儿驱逐出境。
26、哈姆雷特是莎士比亚人文主义精神代表，而他的叔叔却与之相反，是害死自己哥哥的阴谋家。这正是人文思想与反人文思想的对立，一方面是真善美，一方面却是假丑恶。
27、艺术是没有国界的，东西方的文化虽然不同，但是人的感情都是相通的。
28、后世认为这部剧是莎士比亚创作生涯中的一个“分水岭”，因为在这部剧问世后，莎士比亚后续的作品，水平质量都开始走向下滑，因此《麦克白》某种程度上也被视为其“绝作”。
29、在戏剧演出上，莎士比亚反对“过”与“不及”，就是说要遵崇自然的“常道”，接受生活常识的指导，过分或者懈怠都是违背自然之理的。可以看出，他的创作理论和表演理论都是一脉相承的，反映了人文主义尊重现实的精神。
30、看这种悲剧非常令人抗拒，面对人性当中的那些黑暗面非常难，但它确真实存在，时时警醒我们不要重蹈覆辙。
31、奥赛罗的故事大概是四大悲剧中最被人们习以为常的故事，有很多类似的故事都出现在我们生活中。
32、莎士比亚的悲剧主要是理想与现实的矛盾和理想的破灭。人文主义理想和现实社会恶势之间的矛盾构成戏剧冲突。剧中塑造了一批具有人文主义理想下面的人物，描写他们与恶势力进行的悲剧斗争、毁灭及其道义力量。
33、年迈的李尔王想要退位，希望把国土分给他的三个女儿。
34、这部剧在当时倒是没激起多大波浪，但在当代却引起了不小的争议。
35、这似乎是一个没有结局的结局，因为相关的人都死了，其他的人事不关己。可是，又有什么真的是与我们无关的呢？
36、“如果人们被迫不得不失去莎士比亚所有的作品，只保留一部，也许大部分最了解和欣赏莎士比亚。”
37、 《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。
38、《哈姆雷特》至今都被认为是“西方文艺复兴时期文学最高成就”桂冠上的明珠。《李尔王》是莎士比亚最巅峰的作品《李尔王》讲的是“国王退位后被两个女儿追杀、一个女儿救驾”的故事。
39、希望大家也能走进莎翁的世界，欣赏莎翁笔端肆意流泻的妙言隽语，机锋巧思，体会莎翁构筑的寰宇舞台上的人生百态，万种风情。
40、我们刚才说，今天的分享主题是《莎士比亚四大悲剧》，为什么要选择这样一个主题？因为我们本期的分享嘉宾文澜读书岛的创始人劳月老师，在1981年撰写的大学毕业论文就是这个题目。4月23日世界读书日，就是莎士比亚诞辰456周年、逝世404周年的纪念日。
41、▣ 人类本身固有的缺陷(人无完人，人类生而有之的缺点往往会成为其悲剧宿命的起源)；
42、他的偏执自大和刚愎自用，最终毁了他的国土，也毁了他的亲情。这是李尔王的故事。莎翁在这场喜剧中，描写了双线，另一条线与李尔王互成镜像，是同尊贵大臣与野心儿子的，那位大臣被野心小儿子陷害，被挖了双目在旷野中哭嚎，陪在他身边的就是自己听信谗言而放逐的大儿子，装成乞丐，疯疯癫癫，他听不出来。当大儿子对他坦露身份，他喜极而泣，死在了大儿子的怀里。
43、秋雨：因为时间的关系，我们不能把完整的分享内容都放在我们的节目当中来，所以我们特别邀请大家能够加入到我们的线上读书分享会。在这个分享会当中，和爱书的人，和与自己有相同爱好的人，一起来聊一聊我们爱好的文字，爱好的作家。
44、莎士比亚尊重了现实，又歌颂了理想。哈姆雷特终于得报大仇，但是也倒在了毒剑下。
45、这是怎样一个残酷，细腻而又悲悯的故事，生生压断心底那根敏感而脆弱的弦，想让人激昂吟唱，又想要悲愤放歌。
46、《哈姆雷特》在四大悲剧中成书时间是最早的《哈姆雷特》Hamlet大约写于1601年，1604年时候出版了完整版；而《奥赛罗》第一次演出是在1604年，出版日期就更久远了，大约到了1622年；《李尔王》首演是在1604年，出版则是演出两年后；《麦克白》大约也是1606年写完，但是出版却是在1623年(上述时间根据贺林希德的《苏格兰编年史》)。
47、这跟《哈姆雷特》的悲剧深刻性倒是关系不大，主要是由于莎士比亚在撰写这部悲剧时，对刻画人物性格和展现悲情色彩等艺术手法，展现出了相当高超的创造性成就——也正是因为《哈姆雷特》，莎士比亚才博得了当时文坛的万众瞩目。
48、以往我们会认为莎士比亚的戏剧是先把剧本写好，然后再有人来演。这周我得到一个新的认知，事实上不是这样。从一定程度上说，莎士比亚的戏剧是先演出来的，而不是先写出来的。因为早在剧本形成之前，莎士比亚的戏剧已经经历了千锤百炼，它有一种集体创作的意味在里面。纸面上的莎士比亚，看上去无所不知，显得有点脱离他生活的环境。但是活跃在台前幕后的方式不一样，他把观众的反应作为他创作的一个灵感。莎士比亚的戏剧也算是一个不折不扣的大众艺术，它蕴含着从群众中来到群众中去的活力，所以它才会有经久的生命力。
49、悲剧往往具有其独特的魅力，古希腊时代的剧作家，如索福克勒斯、埃斯库罗斯都以悲剧而扬名。一部《俄底浦斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙，哲学、心理学、宗教观念、人伦观念各种启示层出不穷。莎士比亚的悲剧是继古希腊悲剧以来的又一高峰，他的作品犹如源源不绝的甘泉，总能使读者从中得到知识的济养和生命哲学的启发。
50、尽管相比起《哈姆雷特》，《李尔王》的历史影响力没那么轰轰烈烈，但那不是因为这部剧不够优秀，而是受累于这两部剧出场的先后顺序。
51、《李尔王》——是英国的一个古老传说，故事本身大约发生在公元前8世纪左右。后在英国编成了许多戏剧，现存的戏剧除莎士比亚外，还有一个更早的无名氏作品，一般认为莎士比亚的李尔王是改编此剧而创作的。而莎士比亚版则是目前世界最著名的故事版本，是“莎士比亚四大悲剧”之一。
52、生存与毁灭，值得思考。一死了之，一了百了，现在有罪之人自杀多半是出于这样的心态。若是做个比较，以前的人倒还没有现在的人这般英勇果决。因为他们还会畏惧地域的火焰与赎罪的苦痛，还会畏惧因自己的魔行而应有的鞭挞。克劳蒂斯尚会忏悔煎熬，可不信鬼神的我们自然不信这因果报应，于是良知竟然渐渐被泯灭了。
53、在亲密关系这本书中，克里斯多福孟就说过，“怀疑是亲密关系的大敌”，小我不断的进行破坏，扰乱我们的心智，奥赛罗正是中了小我的圈套。
54、哈姆雷特在德国上学时突然接到父亲的死讯回国奔丧，叔父克劳狄斯即位后与哈姆雷特的母亲乔特鲁德匆忙结婚。这一连串事变使哈姆雷特充满了疑惑和不满。紧接着，哈姆雷特遇到了父亲的鬼魂，向他说明自己是被克劳狄斯毒死并要求哈姆雷特为自己复仇。
55、▣ 对命运的无可奈何(命运是神秘的是强大的是不可逆转的，每一个动人心魄的悲剧背后，都有一个强大的命运所左右)；
56、《麦克白》讲了一个将军因为权力欲望而想要篡位，最终恶果累累，众叛亲离的故事。
57、汉武帝看皮影戏是因为思念李夫人，而这出戏，演的也是李夫人。可见戏剧来源于生活，表现的也是生活。
58、 “莎士比亚碰不得。研究莎士比亚的书早已成了图书馆，永远发掘不完。其实真正伟大的作品，没有什么好评论的，评论不过是喝彩。”
59、麦克白的悲剧其实很纯粹的就是欲望和道德的两种力量对抗的悲剧。我觉得大多数人都是有野心的，至少是有欲望的，只是没有足够肥沃的土地滋养，又被道德的紧箍咒束缚着而已。如何破解？一言道之，合适的道德设置，合理的欲望力量！只是所谓合适，所谓合理，又要视具体历史情境而定，所以欲望和道德的力量对抗始终会存在，这似乎是这出悲剧中更深更无法脱解的悲剧。
60、 “一千个人眼中有一千个哈姆雷特。”作为莎士比亚塑造的最著名的形象，哈姆雷特已经流进了我们的血液，当我们陷入某种困境，我们所问的问题不会超过他那个问题——“Tobeornottobe,that’saquestion.”。总有一些命运会强加到我们每个人的身上，我们要不和它拼了，要么和它妥协，我相信我们大多数选择了后者，并由此活了下来，很难说哪种是更具有悲剧色彩，是那个在与自己的命运抗挣中碰得粉碎的哈姆雷特，还是苟且活下来的人们。活下来的人们慢慢品尝生活的锁碎，冗长，乏味，直到帷幕落下。
61、《李尔王》是莎士比亚创作的戏剧，是其四大悲剧之一。故事来源于英国的一个古老传说，故事本身大约发生在8世纪左右。后在英国编成了许多戏剧，现存的戏剧除莎士比亚外，还有一个更早的无名氏作品，一般认为莎士比亚的李尔王是改编此剧而创作的。
62、冯小刚以前拍过一个叫做《夜宴》的电影，剧本就是根据《哈姆雷特》改的。不过，《夜宴》并不算一个好电影，因为原著的人文主义精神和命运悲剧没有得到体现。
63、《李尔王》以深刻的内核、严谨的逻辑和精湛的艺术而著称，在创作手法上延续了《哈姆雷特》的风格，甚至更加完善、更加成熟，某种程度上应该可以说是莎士比亚最巅峰的作品——但与此同时，这部剧却也是莎士比亚最不受欢迎的作品之一。
64、篡位之后，麦克白受到内心极度恐惧和疑虑的折磨，但为保住王位他实行暴政，滥杀无辜，成为疯狂残忍的暴君，最后被邓肯之子马尔康率领的讨伐之军消灭。
65、毋论《哈姆雷特》，毋论《堂·吉诃德》，毋论别的什么，注目的都是永恒的人性：人类共有共生的特质。而只有强烈关注人类共有人性、述写“为造化所玩弄的愚人”(一幕四场)的作品才能成为人类永恒的经典。过多地牵挂于“文化”之外的因素可以使文学获得“当下性”、“时代性”的摹本或成功，甚而流行并因之所获不匪，但不保永久。我这么固执地以为。
66、他认为想象把不知名的事物用一种形式呈现出来；想象使诗人的眼睛从天上看到地下，从地下看到天上。想象可以补充人们的贫乏，想象可以把多少年代的事情挤塞在一个时辰里。
67、据说莎士比亚生前一度为此表示遗憾。《麦克白》某种程度上是莎士比亚的“绝作”《麦克白》讲述了“贪婪恶毒的国王和王后被推翻”的故事。
68、《李尔王》的悲剧似乎离我们太远了，因为我们总是一厢情愿的认为亲情是最牢靠的，是最温暖的(这是中国式家庭培养出来的潜意识)，可当把家庭置身于宫廷，亲情置身于财富和权利时，你会发现，家的牢靠与温馨是如此的脆弱，在权力和财富的怂恿下，美好的人性被扭曲得一塌糊涂。叔本华说“人每时每刻都是有作恶的想法的”这是有一定道理的，关键是具不具备这种能力而已。李尔王的悲剧是人在物质社会中的道德沦丧，莎士比亚在作品中毫不留情的揭示了这一客观存在的社会问题。
69、放在今天来看，我们有言论自由，有人身自由，有选举自由。但是曾经的封建时代，这些只是奢望。
70、这个说字，即是盟约。盟约并不是一次性的，而是应该时时刻刻都能够像当初那样，互相吐露心声。
71、· 被誉为欧洲四大名著之一。从问世至今被多次改编成舞台剧、歌剧、影视等作品；
72、通过这一斗争，作品反映了人文主义理想同英国黑暗的封建现实之间的矛盾，揭露了英国封建贵族地主阶级与新兴资产阶级之间为了争夺权力而进行的殊死较量，批判了王权与封建邪恶势力的罪恶行径。
73、2020年4月29日21:00FM996播出
74、哈姆雷特的叔叔阴险狡诈，虚伪自私的品质，正是莎士比亚所想要摒弃的，然而，现实究竟是现实，理想总是要付出巨大的代价。
75、后来，戏剧往前发展，开始由真人登上舞台。演出一幕幕悲欢离合。