1、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
2、不到园林，怎知春色如许。是呀，不走进《牡丹亭》，怎知这三生石上刻着怎样生死相许、刻骨铭心的爱恋？
3、但它与通常才子佳人题材不同，女主角丽娘生在一个古板的官宦世家，渴望幸福，渴望爱情，渴望自由，生活却被严父与腐儒禁锢。游园后梦遇柳梦梅，苦苦相思，香消玉殒，“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生”，为情而生，为情而亡。还魂后坎坷重重，战乱分离，生父不认。
4、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，梦中之情，何必非真。
5、玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，俊得江山助。但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。
6、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
7、杜丽娘是《牡丹亭》中刻画得最出彩的人物形象之她有着强烈的叛逆精神，反抗封建礼教，不满足家人安排的人生道路。为了梦想中的爱情，杜丽娘敢做敢拼，甚至为此牺牲了自己的生命。汤显祖创作的巧妙之处，在于没有就此结束剧本，而是让杜丽娘的游魂和柳梦梅相会。
8、传杜太守事者，彷彿晋武都守李仲文，广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收考柳生，亦如汉睢阳王收考谈生也。
9、摘录于《最好的舞台—一个文化央企的责任与担当》
10、当读到“窈窕淑女，君子好逑”时，她便自然地感到情感的萌动：“圣人之情，尽见于此矣。今古同怀，岂不然乎？”
11、天下女子的多情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。
12、昆曲荣耀——北方昆曲剧院60华诞全国巡演昆曲《牡丹亭》全国巡演温州站
13、人易老，事多妨，梦难长。一点深情，三分浅土，半壁斜阳。
14、杜丽娘：(步步娇)袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半得，迤得得彩云偏。我不想全身发便全身发身现。
15、八喜·2017打开艺术之门——《“国粹在你身边”传统折子戏赏析课》
16、爱情可以超越生死，可以冲破礼教，可以感动冥府朝廷。这尘世中的忙忙碌碌都不重要，唯有一个情字，它才可以让人不顾生死，不管你是什么人，多少名，多少利，人只有在感情中，才可以得到永生。而这个情，不光是男欢女爱，它是个真，就是你认准要做的事，是你心中的一个梦。没有牡丹亭，哪来的杜丽娘呢？没有了杜丽娘，人们怎么会相信爱情的力量，相信梦想的力量！人活着，没有人疼没有人爱，是很可怜。可人活着，没有了梦想，没有了念想，更可怜。
17、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
18、天下女子的感情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。
19、汤显祖为了表现这份“至情”，近乎极端地让杜丽娘因爱而相思，因相思而寻爱，因寻爱不得而死。“连宵风雨重，多娇多病愁中”，终于在一个深秋雨夜，杜丽娘香魂杳杳。
20、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！
21、八喜·2017打开艺术之门——加拿大绘本儿童剧《猜猜我有多爱你》
22、翻译:感情在不知不觉中激发起来，越来越深，活着时可以因为情而死，死了还可以因为情而生。假如活着不愿为情而死，死而不能因为情复生的人，都不算是感情的极点。
23、蹁跹小步，悠悠登台，水袖流连，道不尽风致楚楚；一唱三叹，说不尽轻柔委婉。
24、以上图片来自青年画家TSUKI绘制精美《牡丹亭》插画
25、四百多年前，明代戏曲家汤显祖以至情至性的笔锋，描绘了一段柔韧如丝、深邃如渊的旷世奇恋。
26、“寻梦”一出里，集中体现了杜丽娘的那份至情。
27、有情之人跨越生死仍然会相信彼此。丽娘死而复生，生死相随，柳生生死不弃，结为如花美眷。他们的爱情经过不懈追求，把大写的不可能改成了无限的可以，最终赢得了团圆的胜利，动人心弦。
28、有人说，600年的昆曲一下子年轻了200岁。
29、天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。
30、然而“世总为情”，无论封建教育怎样刻意而谨慎地避开“爱情”的字眼，也无法泯灭杜丽娘作为人所具有的“情”的天性。
31、“情不知所起一往情深”这句话出自明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》。
32、梦中柳梦梅的出现，让本已情感萌芽的杜丽娘，找到了寄托之所。“情不知所起，一往而深”，长期备受压抑的情感终于如火山般喷涌而出，一发不可收拾。
33、杜丽娘最可贵之处就在于即使肉身已死、香消玉殒，但仍在死后执着地寻觅、追求自己所坚持的爱情理想。汤显祖再次用超现实的浪漫主义表现手法，讴歌了生而死、死而生，超越生死的爱情理想，而这一爱情理想正是对其所推崇的人文精神的最佳诠释。
34、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
35、(品令)他倚太湖石，立着咱玉婵娟。待把俺玉山推倒，便日暖玉生烟。捱过雕阑，转过秋千，掯着裙花展。敢席着地，怕天瞧见。好一会分明，美满幽香不可言。梦到正好时节，甚花片儿吊下来也！
36、人易老，事多妨，梦难长。一点深情，三分浅土，半壁斜阳。
37、是明朝剧作家汤显祖的代表作之共55出，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。与其《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》并称为“临川四梦”。此剧原名《还魂记》，创作于1598年。
38、白先生说，昆曲的《牡丹亭》是最美的艺术形式，表现出了中国人最深刻的情感。他愿用余生，致力于推广昆曲。
39、八喜·2017打开艺术之门——儿童剧《海洋总动员》
40、然而这般美色，却是无人欣赏，一任春色散尽、景致萧条。园林繁华的背后，竟是有着无限的荒芜。
41、“至情”既是这部作品的主题，在男主人公柳梦梅身上同样有淋漓尽致的体现。
42、此时的他，已然由一个自负才学、风流多情的书生，成长为一个捍卫理想、忠贞爱情的斗士。
43、偌大的舞台上，一位十七八岁的妙龄女子，着一身月白袖裙，描画着长眉粉面，袅袅婷婷移着碎步。待她轻启朱唇，幽幽唱道：
44、2004年，满台唯美的青春版《牡丹亭》横空出世，沈凤英和俞玖林两位年轻演员带着观众走进了中国最美的抒情诗。遵循古典而不守旧，保留昆曲的抽象写意，以简驭繁，将现代艺术与古典艺术充分融合，变成了现代人雅俗共赏的一曲青春之歌。
45、汤显祖在这部传奇作品中，描绘了杜丽娘与柳梦梅二人之间感人深切的生死爱情，这种至情至性的爱情演绎，无不代表着汤显祖对人生与爱情的哲学思考与世情体验，而情深而亡的杜丽娘，则成为汤显祖笔下至情理想的化身。
46、为了“情”，她敢于离开冥府，重踏人间，只为寻得意中人。她大胆而热烈地同柳梦梅相会、相爱，共订白头之盟。
47、“情不知所起一往情深”这句话原文如下:天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。
48、该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅，语言秀丽。
49、她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以因为情而死，死了又可以因为情而生。活着不愿为情而死，死而不能因为情复生的人，都不能算是感情的极点啊。
50、其父这时升任淮扬安抚使，临行将女儿葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座，嘱一老道姑看守。
51、当日，宝黛共读《西厢》后，自己闷闷不乐，正要回房去，听得梨香院内笛韵悠扬、歌声婉转。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣……”这缠绵细致的情思挽住了林黛玉的脚步，再听下去，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”令林黛玉觉得，“原来戏文上也有好文章，可惜世人只知看戏，未必能领悟这其中的趣味。”
52、随着当代许多改编本的出现，如白先勇的青春版《牡丹亭》，虽将全剧缩短为30余出，但是杜丽娘回生之后的情节，却都做了保留。
53、在《玩真》一出，男主人公柳梦梅对着杜丽娘的画像，“早晚玩之，拜之，叫之，赞之”，如醉如痴。《冥誓》一出，他向杜丽娘大胆示爱，拈香盟誓：“生同室，死同穴。口不心齐，寿随香灭。”
54、活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极点啊。梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？
55、情不知所起，一往而深是一个汉语词语，意思是他的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深。出自明代的汤显祖的《牡丹亭》。
56、此时正值金兵南侵，杜太守受命镇守淮扬，匆忙间将丽娘葬在后花园，并将安葬之地改为梅花观，安排陈最良与石道姑两人看守。三年后，丽娘的鬼魂在地狱接受审判，经胡判官审理，在花神的护持下，她被容许归去还魂。
57、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
58、忙处抛人闲处祝百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉。
59、汤显祖通过园林的春天，要告诉我们一个被忘却了的、然而无比明媚的春天的存在。剧中的杜丽娘也即将寻梦，走进自己生命中的春天。
60、“但使相思莫相负，牡丹亭上三生路”，《牡丹亭》里反复咏叹着的，便是这人间的至情。
61、原文描述：情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？