1、阿尔贝托·迪亚兹：博尔赫斯一生都过着清教徒式的生活。博尔赫斯一生也没有写过爱情，虽然爱情是文学绕不过的母题。
2、秘鲁-西班牙作家略萨说：“博尔赫斯不仅是当今世界最伟大的文学巨匠，而且还是一位无与伦比的创造大师。他给我们拉美文学才赢来了国际声誉，并打破了传统的束缚，把小说和散文推向了一个极为崇高的境界。
3、 博尔赫斯⾮常著名的⼩说《⼩径分岔的花园》是⼀部带有科幻⾊彩的⼩说，在这部⼩说中，中国⼈俞琛在战争中为德国⼈做间谍，俞琛的同伴间谍⾝份暴露，被英军间谍理查·马登打死，俞琛被迫到朋友阿尔贝家避难。⽽马登跟踪俞琛来到阿尔贝家。马登冲进客厅的时候，俞琛趁着阿尔贝转⾝往抽屉取信的⼀瞬间，开枪打死了阿尔贝，于是俞琛被捕并被处以绞刑。于是在同⼀天的报纸上刊登了阿尔贝被暗杀以及英军袭击法国市镇的消息。俞琛击毙阿尔贝很明显并不是出于报私仇，⽽是刻意制造⼀起谋杀案，这样就可以通过报纸的报道，暗⽰柏林英军将要袭击的⽬标，所以阿尔贝被杀，纯属偶然。
4、《小径分岔的花园》讲述的是主人公余准是一个中国人，当时在一战期间他是德国派往英国的间谍，自己的同伴被逮捕，而自己也因此被追杀。主人公为了能够将情报传达给自己的上司，最终还杀死了汉学家。而小说也是围绕着他被逮捕之后，在监狱里面的供词作为故事的展述形式，相当精彩。虽然故事讲述的是主人公自己被追杀，但是文章的大部分内容是围绕他和汉学博士对于时空观念的探讨而展开的。因此让人觉得非常神奇。
5、博尔赫斯生于布宜诺斯艾利斯一个有英国血统的律师家庭。在日内瓦上中学，在剑桥读大学。掌握英、法、德等多国文字。(博尔赫斯作品)。
6、阻挡在我前面的东西，就算是父母，朋友，也要消除。
7、本书是他创作于1984年的诗集，属于他晚期的成熟作品。作者将他与玛丽亚·儿玉共同游览各地的所见所感写成诗，每个题目独立成章，奇趣盎然。
8、我在“南方”梦见博尔赫斯，梦见他出生的巴勒莫地区，以及那条马尔多纳多河。黄色的河水从近乎干涸的远方河床一路而来，在晚霞中泛着金属的圆润光泽，抵达巴勒莫近郊时变为滚滚大涛，卷起万顷波浪，使两岸房屋无时不处在摇摇欲崩的境地。更远处，印第安人居住的草原吹来阵阵狂风，将一种名为“刺蓟花”的植物吹落到门厅中，有时还有遮天蔽日的蝗虫群不期而至，境况糟糕。但在巴勒莫东面同巴尔瓦内拉的接壤地带，矗立着许多大房子，“庭院形成笔直的一长排，房子外墙刷成黄色或褐色，前后都有拱形门，还有精致的铁栅。”其中有一户就是博尔赫斯的家。在铁矛似的栏杆后，我看见博尔赫斯站在“小径分叉的花园”，或高或低的灌木丛占据一半以上面积，外墙台阶拾级而上。二楼某个房间有个图书馆，里面摆着两千多本用各国语言写成的书籍，高高的书架整齐排列，它成为日后博尔赫斯脑海中无法忘怀的“通天塔图书馆”。博尔赫斯以此中书籍千奇百怪的传奇故事自娱，很快，他翻阅的书目超过了他父亲，那是一个有学问且风流倜傥的男子，患着家族遗传的眼病。一楼大厅里，坐着博尔赫斯的母亲，她喜欢不厌其烦地对少年博尔赫斯讲述辉煌的家族史，尤其是他祖父在独立战争期间战死沙场的英勇事迹。先辈的荣耀使博尔赫斯渴望武力和血的洗礼，但他无力如此，他感到自卑。
9、博尔赫斯小说中最大的两个主题：时间和空间，都由玄想而来，与之相对应的是镜子和迷宫，剖析这些意象的文字数不胜数，其实几句话就能讲清楚——时间，他在《永恒史》里以一根绳子为例：将绳子对折，再对折，对折无限次，绳子永不会消失，就像镜子，两面镜子放在你的前后，你能从镜中看到无限倒影，这就是时间。空间，《小径分叉的花园》：小径分叉又合拢，犹如迷宫，空间不是线性，而是叠形(也可以此理解“时间”)。时间不作用于空间，空间分解了时间，世界是虚无的，人是不“既在”的。所以，有了没有首页和尾页，任何一页只能看到一次，就像流动的沙子一样无限的“沙之书”；有了《环形废墟》中那个梦到自己创造了“亚当”，最后发现自己也是别人梦中之人的男子；有了我在南方梦见博尔赫斯，或许是博尔赫斯梦见了我。梦境中的他在寻找一把万古不毁的匕首、一面黄铜包框的镜子、一只牛头怪和一枚只有一面的奥丁圆盘。他戴着黄金面具站在一栋房屋蒙尘的落地玻璃窗后，观望这个面目模糊的世界。
10、后来再见到他，是我在中学的时候，我差点把他撞倒。我连连道歉，对不起，我没有看见你，我小的时候听过你的讲座。他问我，你工作了吗？我说，没有，我在读中学。他说，你想学古英语吗？我问，莎士比亚？他说，不是，更古老一点，六七世纪，盎格鲁·撒克逊。我说，那太难了，我学不会。他说，不是，不是，我是想问你要不要和我一起学，我也不会。我说，那好啊。
11、《小径分岔的花园》讲述的是主人公余准是一个中国人，当时在一战期间他是德国派往英国的间谍，自己的同伴被逮捕，而自己也因此被追杀。主人公为了能够将情报传达给自己的上司，最终还杀死了汉学家。而小说也是围绕着他被逮捕之后，在监狱里面的供词作为故事的展述形式，相当精彩。虽然故事讲述的是主人公自己被追杀，但是文章的大部分内容是围绕他和汉学博士对于时空观念的探讨而展开的。因此让人觉得非常神奇。
12、博尔赫斯第一次在欧洲得奖，是1961年的福明托文学奖。这个奖由西班牙著名的巴拉尔出版社组织，在1960年代非常有影响力。它的评选与诺贝尔文学奖有点像：欧洲当时的五大出版社、著名作家和评论家一起在世界范围内评选作家。那一年，博尔赫斯和爱尔兰作家贝克特一起分享了这个奖。(注：这一奖项在1960年代后中断，2011年重新恢复。)
13、题图：博尔赫斯，1969ByDianeArbusVia佳士得
14、人死了，就像水消失在水中。博尔赫斯《另一次死亡》----《另一次死亡》联系我们的不是爱而是恐惧，也许正是因为这个原因，我才如此爱你。(博尔赫斯作品)。
15、从前，美国畅销书的扉页上总是摘录一两句莎士比亚。最近十年，我们发现，人们开始把博尔赫斯的句子作为点睛之笔。
16、推荐语：本书着重地讨论了灵魂、自我、自由意志、时间与空间、生命本质、宇宙创生与终结等等，将从小到大一直困扰我们的各种最基本、最令人生畏的问题一一展开论述，阅读这本书，对于了解我们自身以及我们的家，有着极其重要的意义。
17、老师的开场白将我思绪打断！在博尔赫斯的小说中，隐藏在虚构故事中反复出现的主题往往是时间和永恒，存在的荒谬，个性的磨灭以及人对自身价值的探究和对绝对真理的无望追求。
18、如果抛弃了怨恨的话，那天之后的我就不存在了。
19、腾讯文化：在你看来，博尔赫斯对西班牙语文学产生了什么具体影响？
20、 晚年的博尔赫斯双⽬失明，但是依然坚持创作，主要作品有:《迷宫》(1964)、《布罗迪报告》(1971)、《沙之书》(1975)，《⽼虎的⾦黄》(1977)。
21、从那一天开始，直到现在，在黑暗之中，黑暗中。
22、我不希望这种比较被看作是颓废主义或者虚无主义，也无意于倡导疏忽与轻率，更不相信与庸俗的神秘魅力。我认为，有意识地取消几方面的风格嗜好(易使人走神的比喻、韵律、惊叹和夸张)能使我们更好地体味内容对作家的制约，而这就是一切。一句粗糙的语句和过分的精雕细琢一样，都无益于纯粹的文学。至于简洁，则无疑和书法或者正字法或者标点符号一样重要：最初的修辞规则和歌赋韵律事实上我们已经永远不可能知道。今天的文学经常出错的是过分强调语势。结论性的语言，炫示性的预言，天使式或者超人式的语言(唯从不、永远、安全、完美、完美无缺)来自于所有作家的商业化习惯。他们不知道多说一句和没有把话说全都是缺乏专业素质的表现。同样，一切泛泛之词和无谓的激情都会被读者看作是语言贫乏。作者的不当与疏忽会导致语言贬值，就像法文所经历的那样：Jesuisnavré变成了“我不去和你喝茶”。Ammier降到了“喜欢”。法语的夸张习惯充塞了它的文学：就连保罗·瓦莱里这样一位充满睿智的英雄，也拣起了拉方丹那易忘的和被忘的语句并盛赞它们(以攻击别人)是：“世上最美的诗句。”
23、陛下还真是温柔啊，是我的话就永远都不会忘记侮辱了自己的人。
24、我们贫乏的语言文学，虽然难于引人入胜，但却创造了一种风格迷信，一种热情有限的、心不在焉的阅读方式。最令人头痛的是，这种迷信所谓的风格并不指作品有否效力，而是指作家的表面技巧：他的比喻、他的韵律、他的标点和他的句法。他们甚至对自己的喜好与感觉都无动于衷，而一味地寻找表面文章(米格尔·德·乌纳穆诺语)，以便界定作品有无愉悦价值。听说形容词必须出其不意，便断言那些形容词和名词的搭配上缺乏惊人之举的作品为不美，一概不论其结果、功效如何。听说简明扼要是一种美德(比如十句话算一篇)，便再不屑于长篇大论(这种所谓的极端简明扼要的范例据说可以在著名的丹麦文学家波罗尼奥或《哈姆雷特》或巴尔塔萨·格拉西安那里找到)。听说几个相同的音节靠得太近叫同音重复，便装作反感有类似情况的叙事作品；但是，他们并不关心手法是否有效，而只关心手法本身。他们使激情从属于标准。或者更确切地说是标签。随着标签——禁锢的不断普及，读者(真正意义上的读者)便愈来愈少，因为所有人都成了潜在的批评家。
25、若抛下怨恨的话，那天之后的我就不存在了，那样就不是我了。
26、他是与帕斯、聂鲁达齐名的拉美三大诗人之他的诗歌语言质朴，风格纯净，意境悠远。他的散文大多非常短小，但构思新颖，结构巧妙。安德烈·莫洛亚：“博尔赫斯是一位只写小文章的大作家。小文章而成大气候，在于其智慧的光芒、设想的丰富和文笔的简洁——像数学一样简洁的文笔。”
27、新京报：博尔赫斯的文字被译为多种语言在世界范围内传播，在他去世后，你走访了世界各地，见证了人们对他的热爱。这种跨文化交流的魅力，你是如何看待的？
28、新京报：为何《地图册》只摘取了文字出版？是否有可能借此展览，出版图文并茂的版本？这样也许可以给读者更完整、更多层次的阅读体验。
29、啊，上帝，即便我困在坚果壳里，我仍以为自己是无限空间的国王。《哈姆雷特》第二幕第二场他们会教导我们说，永恒是目前的静止，也就是哲学学派所说的时间凝固；但他们或任何别人对此并不理解，正如不理解无限广阔的地方是空间的凝固一样。----《阿莱夫》
30、阴谋诡计与时间永恒的错综交织。承认吧，无论做了什么选择，事情依然有无数种可能，我们只是走出迷宫的一种途径而已，依然有无数种途径，但结局只有一个：死亡，也许它是终点，也许只是一个虫洞通向另一个起点----《小径分岔的花园》
31、博尔赫斯喜欢旅行。他在晚年蜚声国际，很多地方邀请他去演讲。但无论去多豪华的餐厅，他的晚餐都是一份白米饭。完全失明的他在米饭上淋上橄榄油，用勺子一点一点慢慢吃掉。
32、此外，展览中还首次展出了玛丽亚·儿玉近年来在世界各地传播豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的作品时所拍摄的照片。
33、腾讯文化：你怎么看待博尔赫斯未获诺贝尔文学奖一事？
34、 1919-1920年，全家移居西班⽛，创作诗歌《红⾊的旋律》以及短篇⼩说集《赌徒的纸牌》。
35、博尔赫斯虽然出生于地球的另外一端，他却与中国建立了很深的渊源。在博尔赫斯的作品中，他多次提到中国文化对自己的影响。从庄子到《红楼梦》，博尔赫斯都有所涉猎。
36、爱上一个人就像是创造一种宗教，而那种宗教所信奉的神是靠不住的。但丁对贝雅特丽齐的感情达到了偶像崇拜的程度，这是无可反驳的事实，她有时嘲笑，有时忽视但丁，这些事实在《新生》里已有记载。有人主张那些事实是别的事实的象征。果真如此的话，我们更确信但丁不幸而迷信的爱情。贝雅特丽齐死后，但丁永远失去了她，为了缓解忧伤，便虚构了同她相遇的情节。我认为他在《神曲》中采取了三部曲的结构，目的就是把那次邂逅穿插进去。他想起了常常梦见遇到障碍的伤心情况。----《博尔赫斯口述》
37、小说集 ：《恶棍列传》《小径分岔的花园》《虚构集》《布罗迪报告》《沙之书》《梦之书》《阿莱夫》《杜撰集》《莎士比亚的记忆》短篇小说 ：《巴别图书馆》《环形废墟》诗歌序言集：《深沉的玫瑰》诗歌散文集：《阿德罗格》《影子的颂歌》
38、他说，好的，我去你家上课吗？我说，不是，不是，我住酒店，我们去酒店上课。说完我就觉得好笑，邀请一个陌生人去酒店，他会不会觉得我有所企图。更好笑的是，那天他过来了，问我，我们是在客厅上课吧？我说，不不，我们去卧室上课。可以想象他的表情吧？卧室里，博尔赫斯已经坐在书桌前，准备好开始上课了。
39、我爱你们，母亲。所以痛苦着，伤心着，对我而言，仅有怨恨。
40、博尔赫斯对于二十世纪的拉美文学的发展影响颇深。他成名之时正是拉美文学爆炸时期。他对英国、美国、意大利和法国新生代的作家都产生了很大的影响，因为他的作品对严肃小说的空间进行了极大的拓展，并鼓励作家脱离二战后以人物为中心的心理小说和社会现实主义小说的形态，而把小说当作一件自觉的、夸张的文字艺术品，进行大胆的想象和智力的、甚至是哲学的思考。此外他的中短篇小说和散文还预示了当代文学批评理论的一些主要论题。他对时间和自我以及对写作和阅读的动态发展进行了细腻的思考，创作出了包含很多观点的文本，如个人身份的任意性，消除了中心的主体，“作者之死”，语言和理性的有限性、互文性、人类知识的时代局限性(注意：博尔赫斯省略了一些抽象概念的“历史”，如无耻、永恒和天使)。
41、我给你我写的书中所能包含的一切悟力、我生活中所能有的男子气概或幽默。
42、新京报·文化客厅采访了儿玉女士，她在博尔赫斯生前最后的岁月一直陪伴在其身边，不仅仅作为伴侣，更作为工作伙伴，见证了作家的所思所想。儿玉是博尔赫斯遗嘱的唯一执行人，她创立的博尔赫斯基金会，用半生时间为博尔赫斯的文学遗产奔走。
43、1976年，博尔赫斯在印第安纳大学参加了一系列有关他的生平与创作的对话活动。1980年春，他作为帕登教授重返印第安纳，度过了一个月的时光。他还访问了芝加哥、纽约和波士顿，一路上边走边谈。本书为这两次美国之行中接受访谈的记录结集，共十一篇对话，涉及博尔赫斯对时代、宗教、哲学、文学和写作的诸多观点。
44、早晨是辽阔的原野，白天有马的气息。对他来说，那是崭新的、有时甚至是酷烈的生活，但他的血液里早已带有这种生活的倾向，因为正如别的民族崇拜和预感到海洋一样，我们(也是引进这种象征的人)向往在马蹄下发出回响的无边无际的平原。奥塔洛拉临死前忽然明白：从第一天起，这帮人就出卖了他，把他判了死刑，让他得到女人、地位和胜利，因为他们把他当成死人一个，因为在班德拉眼里，他早就是釜底游鱼。----《阿莱夫》失眠是知道别人独睡时自己不该独醒，是渴望进入梦境而又不能成眠，是对活着和还将继续活下去的恐惧，是懵懵懂懂熬到天明。
45、节选自《遗传病理》载《野草》2015年第6期