1、纵使风波险恶。年华局限。妾亦陪君醉笑三千场。离殇永不诉。
2、(人有的时候是要有点飞蛾扑火的态度，不壮烈一点怎么能体会得到火焰的强大气势。)
3、人永远看不破的镜花水月，不过我指间烟云世间千年如我一瞬。
4、血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂，覆了天下也罢，永远不过一场繁华。
5、齐白石的《雨后云山》源于米家山水，远山用桂林丹霞山状，浓云飞顶，山下烟树迷蒙，水边平地屋舍俨然，全用勾线而不作墨，冰莹剔透如仙境云间人家，近景汀洲一排林木郁郁青青，小桥横渡，全然一个世外桃源的图景。全图用水浓郁，水墨淋漓，一种氤氲之气弥漫。
6、看过美国的恐怖电影《狂蟒之灾》，那种惊慌心理仍然如昨，由此想到的今天的画虾成灾，自从齐白石的画虾成为寻常百姓共知的事儿后，后世的模仿者也是不绝如缕的，那真是大伽成灾，有的是说自己是再传弟子，有的说自己是x代齐氏弟子，还有弟子的弟子，弟子的弟子的弟子。有一位诚实者画两只虾，虾身是人首，声称是齐的真迹，公开的叫卖，当然是戏言了，此画虽劣，却也道出今天这种齐氏虾的假画仿画成灾的现实，因为齐逝后很多年，他的画作特别是他的虾题材的作品，深受人们喜爱与追捧，价格不断的推高，由此，在这人人皆可为“艺术家”的时代，更多的齐氏“再生弟子”画虾而混一碗饭吃，其实也没有什么不对，只不过假画也坑那些收藏者。画家成灾，画伽成灾，话家成灾，这自媒体开放的时代，人人都是思想家，那碎片化的思想语录是上了二微等平台，当然系统一点的博客论坛更是思想成灾。个个是大伽的，大V小VAV齐上阵的时代，爱喷不一定能赢，但不喷却是一点机会也没有的。
7、孔融被杀这年，赤壁大战爆发，形成了三国鼎立格局。如何巩固自己的地位，是曹操必须面对的问题。几十年来的身世际遇，让曹操非常清楚，国家兴亡，政治成败，不仅取决于严饬吏治、整肃朝廷，更取决于人才。三国纷争，从某种意义上说，就是人才的竞争。曹操幕中，孔融地位不容小觑。当年，祢衡何等狂妄，但曹操未敢下手，而是把他送给黄祖，让黄祖杀了祢衡。他知道，杀文人这件事，负面影响很大。他杀孔融，所依据的法理是儒家的孝道。而他本人，是宦官养子的后代，如何体现孝道?这本身就是一道绕不过去的难题。要想使自己立于不败之地，要想取得当政的合法性，他就必须要打破过去的用人制度和精神壁垒，广开渠道，延揽人才。他曾不止一次地发布求贤令，唯才是举。只要有才，哪怕不忠不孝，也可以委以重任。当然，前提是必须对他忠心耿耿。曹操之所以杀孔融，实属忍无可忍，同时也有杀一儆百的警示作用。
8、下了车，穿过田野，走在小路上。路边长着淡蓝色的野花，一朵朵都比盆栽的美、精神。迎面到了小河边。河水清清的，不深。一边的垂柳正在梳洗自己的长发。隐隐约约，还可以闻到一股果香味。快到果园了。
9、汝等夺我江山社稷也好，弃我万劫不复也罢，唯独不能伤她。
10、丈夫本无泪，不洒离别间，一剑平生恨，气短英雄胆;山盟犹仍在，欢情春梦间，蛰龙已惊眠，一啸动千山。
11、付剑天涯，风尘逐我生杀。荡尽寒鸦，风云叱咤。谁使我放下？直到遇见她。
12、此文章的标题源自余少年时随艺校生去湘西写生时路过桃花源在山门见到的对联：红树青山斜阳古道，桃花流水福地洞天。最近热心读齐氏之山水，应当是读过诸多常人之画与古人之画后的一种回归，真正的大家就是常被人骂的那一个，其实也不奇怪，本人有时怀疑齐璜非世上人，为某个神仙下凡，否则他的艺术每一项比如诗书画印，总有不凡的奇气散发而出。作为学西画出身的人，初看齐画不觉得如何的好，而且是画得有点那个，说不明白，道不清楚，阅历与岁月的增长帮助了本大愚有点开悟，渐渐识得老齐，识得其山水画的奇妙之处。生在清国，成就在民国，谢世在今朝的齐白石先生，运气出奇的好，今天的画作出售卖天价也是在招其画魂归来，李可染那句可贵者胆，所要者魂，又是什么，是贵在似与不似之间吗，是学我者死，反我者生吗，今天的常人山水画，能与古人较个高下吗，所有的今天的在国展中显摆的那些画人，能在百年千年后能立定脚根吗，本博写此文章，其实就是想向画画者分享自己的理解，山水画应当是如何的自由独立，如何的多元变幻。艺术亦经历现实主义与革命激情的年代，经历文革后伤痕艺术还有现代狂风的时代，到现在的用现代技术与绘画结合的时代，画家在画什么画，商品画，世俗画，笔墨画，技法画，还有所谓的新文人画，千年的历史，会过滤一些所谓的画人，留下的，就是可以在画界青史上留下一笔的人，毫无疑问，齐璜可以在此青史或简册中有记录的人，不仅是其画印诗文在其画中，不仅是其有点“俗气”而多卖钱生存的花鸟画，而且是世人多不看重的山水画，能够与古人，与徐渭八大石涛齐列的现代画人，是黄宾虹吗，不然，是老齐，在深入笔墨的深度上，齐氏无法比肩黄氏，但是，在造境的高妙上，在诗意的浸润上，在线条的功力上，在空灵悠远的情境韵味上，在布白构成上，还齐氏胜一手，重新的审视齐璜的山水画，也许我想到文人相轻时，陈子庄曾经轻李可染关山月的画，象镜子里看去的，这是在构成上说的，过去觉得老陈有点唐突，现在却是觉得多少有点道理，曾经的吴冠中评潘天寿的《小泷湫图》中谈构成谈得十分的深入，不过愚看了齐氏的某些作品，觉得齐璜的水墨构成不弱于潘氏任何人，有围棋布阵的理念意味在其中，而且湘人本来就长于兵阵，若在构成上布置，那是小菜一蝶。其中有一幅图是三面包围而网开一面，可以是十分的高妙，在近现代的时代，有崇尚徐渭八大与石涛的齐璜，有学习金农的齐璜，别人学到的是皮毛，而老齐学到的是精髓。
13、曹植也有这种登高呼应的优势。他思捷才俊，聪明外露，从小就深受父亲的宠爱，甚至认为他是“儿中最可定大事者”(《三国志·曹植传》注引《魏武故事》)。曹操长子曹昂为刘夫人生，建安二年(197)随曹操征战而死。其次是环夫人所生曹冲，非常聪明，曹冲秤象的故事家喻户晓。曹操“有欲传后意。”但是在建安十三年也死了。接下来就是卞夫人所生诸子，即:曹丕、曹彰、曹植、曹熊。曹丕居长，应当“立嫡以长”。然而，从十三年到二十二年，到底立谁为长，在长达十年的时间里，曹操似乎一直举棋不定。建安十五年(210)春，曹操作《求贤令》，称“今天下得无有被褐怀玉而钓于渭滨者乎?又得无盗嫂受金而未遇无知者乎?二三子其佐我明扬仄陋，唯才是举，吾得而用之。”宋代叶适《习学记言》根据这些资料推测说:“操于诸子，将择才而与之，意不专在嫡。”曹操爱才如命，在四个儿子中，最看重才华横溢的曹植，甚至“几为太子数矣”。建安十七年春，铜雀台落成，众文士赋诗作文以为庆贺，曹植就好像事先打好腹稿似的，援笔立成《铜雀台赋》，得到曹操的高度赞赏。建安十九年，曹操东征孙权，让曹植守城，告诫说:“吾昔为顿丘令年……今汝年亦二十三矣，可不勉与?”这是对他的考验。不无遗憾的是，曹植依杖自己特殊的地位和过人的才气，“任性而行，不自雕励，饮酒不节”，一次次地让曹操失望。《三国志·曹植传》载，曹植独守邺城时，“尝乘车行驰道中，开司马门出”。这使曹操大怒，因为只有帝王本人举行大典时才能通行，而曹植却公开违禁，这使曹操颇为难堪。他处死了掌管车马的公车令，还就此发布命令，说自从曹植违犯此令，“令吾异目视此儿矣”。可见，曹操对曹植是彻底失望了。
14、这就是美丽的大奇山，这里风景好，空气好，山水也好，真是美不胜收，值得我们去走一走。
15、夜色渐深，在爸妈的催促下，我们告别了映山湖。回家路上，我不禁想起苏东坡的千古名句:“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，映山湖不正是这样么？
16、一步三回头地告别优雅的火烈鸟，便进入了食肉动物的天地——“掠食险境”。这里生活着来自亚洲、非洲、美洲的近30种猛兽：凶猛的东北虎、孟加拉白虎，健壮的黑豹、美洲金钱豹，闻所未闻的狞猫、斑鬣狗、耳廓狐、细尾蠓……每一种都叫人开眼，也让人胆寒。
17、 一寸相思，一寸灰，谁拿流年，乱了浮生。
18、(6) PaulineYu,TheReadingofImageryintheChinesePoeticTradition,PrinoetonUniversityPress,1987,p.
19、 王粲字仲宣，山阳高平(今属山东)人。追随曹操最晚，却最为近切。他出身名门，曾祖父王龚、祖父王畅均为汉代三公，父亲王谦为何进长史。他幼年丧父，十三岁时逢董卓之乱。十七岁南下荆州，依附刘表。从其所著《七哀诗》《登楼赋》等诗文看出，他对这里的生活并不满足，因为他有更高的志向与抱负。建安十三年(208)，曹操南征刘表，会刘表病死，刘表之子刘琮继守荆州，因降曹操。王粲亦投归曹操，被征为丞相掾，赐爵关内侯，后为军谋祭酒，参与政务。《三国志》本传著录其诗、赋、论、议六十余篇。《隋书·经籍志》著录《王粲集》十一卷。建安七子中，王粲的诗歌存世最多，四言、五言、杂言均有优秀作品。《七哀诗》三首、《从军诗》五首、《杂诗》五首为其代表作。曹丕《典论·论文》《与吴质书》都说到王粲体弱，不足以其起文。自从归顺曹操之后，他似乎看到了政治上的希望。他在《从军诗》中说:“从军有苦乐，但闻所从谁”。他曾与曹植、阮瑀等人并作《三良诗》，曹、阮二人继承《诗经·黄鸟》的传统，哀叹三良，对殉葬一事或明或暗地表达了愤懑的情绪。王粲《三良诗》对秦穆公也有所批评，但更多的是赞扬三良知恩图报、不惜殉葬的牺牲精神。这样写，不排除借机向曹操表效忠的可能，多少有点才子献媚色彩。
20、这首宋代张舜民的《村居》诗中的“槿花稀”这花无百日红，总有谢的时候，只能平常心对待，这人出来混，要还的，这个还，意思虽然丰富，在这里只是把家还，而且这人生如鸦生，在外飞累了，还是要回到旧巢的，这在东方的寓意中尤其如此：“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”陶潜的的诗意应当有一个主题的就是“归去来”，三个字的意思都是回，归字不用说，去字是离官场而去，目标亦是归来，来者自然是回来也，这同意三字堆叠，正好反映一种归心似箭的心情。这样我们知道的绘画大师们画乌鸦，是有寓意的，不只是画几个鸟那么简单。德国的美学家温克尔曼在他的《希腊人的艺术》一书是着重谈到艺术无论是绘画还是雕塑的形象与动作是有寓意的，当然艺术家画一个平凡的鸟群，同样是有所指，不是一个简单的自然景观或者平常的动物世界。
21、那一世，你为蝴蝶，我为落花，花心已碎，蝶翼天涯，那一世，你为繁星，我为月牙，形影相错，空负年华，那一世，你为歌女，我为琵琶，乱世笙歌，深情天下，金戈铁马，水月镜花，容华一刹那，那缕传世的青烟，点缀着你我结缘的童话。不问贵贱，不顾浮华，三千华发，一生牵挂。《来世，渡我，可愿?》
22、同样是抒发友情，曹丕《与吴质书》开头这样写:“岁月易得，别来行复四年。三年不见，《东山》犹叹其远，况乃过之。”《诗经·豳风·东山》诗描写一个征夫多年征战，终于有机会回到家乡:“我徂东山，慆慆不归。我来自东，零雨其蒙。”在回家的路上，他见到很多熟悉的景物，自然就触发了很多联想。这里用《东山诗》的典故，寥寥数语，将饱含不尽的离情别绪表达得淋漓尽致。曹植《与杨德祖书》开头说，“数日不见，思子为劳，想同之也”，情感的表达就比较浮泛。
23、站在这个入口处，我也是纳闷了，竟然就是一个湖。湖面平静，没有太大的波纹，看不见底，湖水倒是清澈，绿绿的，一定是四周的山林给它染上了这么春意盎然的色彩。
24、江水孤寂，两岸墨绿，到处站的都是你的身影。
25、十步杀一人，千里不留行，事了拂衣去，深藏身与名。
26、苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。斜倚云端千壶掩寂寞，纵使他人空笑我。
27、唔生平宏愿，凭手中之剑，败尽天下。将剑之一道，证遍诸天万界，彼岸虚空。
28、齐吴两人画的境界皆超出其故乡，不仅题材如此，心思亦如此，齐氏画和平鸽肯定不限于国内，总有国际视野的，吴氏直接图洋人的江山与屋宇，那更不用说，但是他们用情深刻的部分，仍然是他们老家周围，体现的便是他们两者浓浓的乡愁，自然亦不泛地理文化的乡愁与诗意的乡愁，总有差异可以分辨的。
29、读《让县自明本志令》，总会让我想起安徽凤阳的《大明皇陵之碑》，碑文云:“皇陵碑记，皆儒臣粉饰之文，恐不足为后世子孙戒，特述艰难，明昌运，俾世代见之。”碑文如实记载朱元璋幼年的贫困。父母死后，连一块坟地都买不起，好不容易东凑西凑买了块坟地，才草草把父母埋藏。那时穷得连饭吃不饱，只好寄食佛门。他当了皇帝以后，要给父母修坟，请文人写碑文。文人的撰写，把朱元璋身世大大地美化一番。朱元璋倒也实在，就像曹操一样，真实地交待了自己的身世。不过，朱元璋的文学功底远不及曹操，缺乏宏阔气势
30、大约走了一刻钟，我们走到了游船“码头”。随着人流，我们登上了游船。船行驶得十分缓慢，平静的湖面波光粼粼，像一面未经打磨的镜子，只有船驶过的水面才会留下波纹。微风吹过，湖面泛起了层层波纹，天空中飞着几只鸟儿，叽叽喳喳地叫着。站在船头，沐浴着暖暖的微风，欣赏着这优美的风景，是多么的惬意呀！
31、鼎诗刊‖夏汉：在诗之外，我们还能谈论什么……
32、繁华尽处，寻一无人山谷，建一木制小屋，铺一青石小路，与你晨钟暮鼓，安之若素。
33、(68) 屠龙：《白榆集》卷九“与李观察”。
34、就颓废问题饶舌了“大”半天后，马泰·卡林内斯库得出了一个“小”结论：“颓废因而成为世界终结的痛苦序曲。颓废得越深，离最后审判就越近。”卡氏描述的，是西方文明中的颓废及其命运。他可能不理解华夏文化中过早生长起来的蔑视精神；夫子伟业遭挫时“乘浮桴于海”的宣言、避居“九夷”的气话，是发生在此岸世界的事情，不会存乎于卡氏及其族人坐拥的“彼”、“此”两个世界。“最后审判”可能与戈蒂埃、波德莱尔或萨德(MarquisdeSade)、爱伦·坡(EdgarAllanPoe)有关，与孔子或“游心于物之初”的老子无涉；在老子和孔子的此岸，没有用作威胁的“最后审判”，只有功效类同于“最后审判”的蔑视。但蔑视之所以能给颓废者提供能源，是因为在颓废(者)和蔑视之间，存在着一种彼此催生，或彼此激发对方力量的情形：颓废得越彻底，意味着越靠近生命无意义本质构筑的虚空地带，蔑视就越有力量；蔑视得越彻底，意味着斜视的目光——或目光闪电——越接近自身的极寒地带，颓废便越有底气，颓废者则越拥有飞扬跋扈所需要的精、气、神，恰如罗伯特·瓦尔泽(RobertWalser)所言：“如果有一天，一股潮流将我卷起，带到人生的最高点，我将自行消解这股帮助我向上的力量，毫不犹豫地往回走，回到最低下、最卑微的黑暗之中。只有身处低处，我才能继续呼吸。”
35、(130) 有趣的是，当年的颓废者老来后却对当年的颓废有过反思，章克标在回忆老友邵洵美的文章中写道：“我们出于好奇和趋时，装模作样地讲一些化腐朽为神奇，丑恶的花朵，花一般的罪恶，死的美好和幸福等，拉拢两极、融合矛盾的语言。……崇尚新奇，爱好怪诞，推崇表扬丑陋、恶毒、腐朽、阴暗；贬低阳光、荣华，反对世俗的富丽堂皇，申斥高官厚禄大人老爷。”(章克标：《回忆邵洵美》，《文教资料简报》1982年第5期)
36、本文作者记叙了和家人一次夜游映山湖的经历，文章内容丰富，既有对映山湖美景的细致描写，又有自己情感的叙述。语言简练而准确，联想则为触景生情，情景融合，一些精妙词语的使用，无形中更增添了不少情趣。
37、生在阳间有散场，死归地府又何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。古代帝王的唯美霸气语句愿为你负了满朝文武，弃了黎明苍生，舍了君临天下，丢了九五之尊，此后千夫所指，万死不辞
38、 齐白石老师的画室里除了文房四宝之外，什么都看不到，四壁上字画全无。房的一头是个套间，门锁得严严的，因为他的所有字画都藏在里边，他恐怕别人到里边翻拿。画案上有个五六寸高的红盒子，上边有张纸条，写着“请你莫要偷”五个字。我想，大概是他被人偷怕了，墙上不敢再挂字画了。他也不肯轻易给学生画画。拿他的一张画出去卖钱，就连学费也不用从家中拿了。即使到他家中去看画，也得是他喜欢的高材生。同他喷熟了，他喜欢你，才能上他家。我们班几十个同学，程度参差不齐，画得不沾弦的不让进家门。进得家来，他的套间总是锁着。他拿出一张画叫你瞧瞧，对你说是啥时候画的，等一会又换一张让你看看，顶多叫你看上三张画，就不叫看了。如果要求借回去临摹，他叮咛你千万不能弄脏或钉孔，那便是残次品了。齐白石住北平时间长了，他的湖南话也好懂了。
39、愿得韶华刹那，开得满树芳华——也顾偕《梦落芳华》
40、(51) 《左传·襄公二十四年》：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。”
41、吴地原不有王者气，只是逃避之地，泰伯先生远离周王室的纷争，自愿到这荒芜之地，开拓一片新的生存之地，过着类似避秦的世外桃源生活，但是在龙起中原杀戮多的地域，政治的中心也会迁来迁去，地偏的东南之地不幸成了六朝故都，虽然总是不长久，但总不失王者之气的沾染。只是不特别的强烈罢了，吴越之地虽有战争，但因为是水乡，总还是温柔之乡，你说是因为秦始皇开拓秦淮河泄了王气的原因，还是因为此地的一个胭脂之河两岸集中了太多的美女，或者埋葬了太多的艳鬼的关系，还是别的原因，且不管它，风水所致的霸气不长也是事实的。
42、(合)彼此凝望的双眼，一花一树，一枝一蔓。
43、十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。
44、如若能留你在我身旁，弃了这君临天下、半壁江山又何妨
45、(104) 江弱水：《古典诗的现代性》，生活·读书·新知三联书店，2010年，第27-28页。
46、齐白石的虾是很难模仿的，不仅是“神”难模仿，连“形”都没法准确的模仿，因为用生宣作画，水的渲染效果不会象油画或者工笔画在熟宣纸那般的清晰，这种生宣纸的效果在画家的绘制时亦只有一次的机会，无法重复的，齐白石所有程式化的虾画大势上相同，但总有细微的差别，那微妙的透明感觉，叠加的水墨层次感觉，是最难画的，齐氏画虾，受其老师胡沁园的影响，目前能见到胡的一幅画虾与一幅画蠏，虽说大家(伽、虾，呵呵)多半转益多师者，但其年轻时的老师的影响应当是比较直接而强烈一些，虽然胡不是第一个画虾与蟹者，我们知道的徐渭，沈周，八大等人皆有画虾与蟹者，比如八大流落在南昌的街头，还会疯癫地画蟹而换酒吃。齐白石画虾经历的是九进九出，反反复复地深入然后创变，不断的简省与强化，所谓的简省，是虾足的简少，所谓的强调，是虾眼的加长加粗强调一下，用墨也浓，与透明的虾身泾渭分明起来。虾眼加长加粗加浓意味着不似，这会让你想到三星堆的头像，那些鼓起暴露的眼不可以误以为是一群古代四川的甲亢病者，而是一种艺术的夸张与强调，突出的是眼的千里之明，或者能观过去现在与未来，增添一种神灵的色彩，这与齐氏画虾的用意有异曲同工之妙。关于艺术的强调李白也有“白发三千丈”的，若说现实的人的头发之长，比如妹子留长发，最长不过二米，不到一丈的，但是艺术就是可以无限地长，无限地夸张，目的就是强调一种浓郁的愁绪。当然齐在世时三星堆艺术还没有出土面世，但任何真正的大师就是开天眼的。当然我们知道的恶搞齐氏画虾者画人首虾身，这个在埃及的人面狮身有参照的，有灵感的凭借的，事实上古代就是人首蛇身的，比如我们的先祖：伏羲与女娲。艺术的灵感来源其实很多的是机缘的到来，是无法强求的。虾如龙，龙之睛点之尤其是用心的关键所为，这个老齐是聪明的(这个聪明就是聪明，千万不要说我们湖南人狡猾)，睛是不能随便点的，一点这龙就活了，飞上天，这个画龙点睛的故事大家是知道了，白石画虾就是要画出蛟龙之象，有不凡的气魄，这个不可不察，亦很难模仿，非大家(伽，虾)难到那个境界。
47、我三军齐发、扬鞭策马、万里扬沙、兵临城下，只为睹你笑靥如花，只为望你绝代风华。
48、一路继续往山上爬。只见瀑布飞流而下，我想起了李白的语句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”顺着溪流，我们看到一潭清澈见底的水，它真清啊！清得像一面镜子；它真绿啊！绿得仿佛是一块巨大的翡翠；它真软啊！软得泛起了淡淡的波纹。这时，一群小鱼儿游了过来，潭水慢慢地荡漾开去，仿佛我也跟着荡漾起来。
49、吴昌硕大部分的精力在书法上，所以他的绘画，终究还只是在金石气中打转，无法开拓他的新境界，题材过于的限制，数量亦是有限。齐白石是善学者，在陈师曾的指点下，他学吴昌硕，是十分的用心，似乎就是关在家里不下楼，专攻吴昌硕的花鸟作品，并能够化为自己的风格。在书法的用功上，齐白石不是学《石鼓文》的圆转，而是取《天发碑》的方折，这亦是他的高明之处同时与吴昌硕风格拉开距离的正确途径。踏着吴人的肩背而前进，这正是齐氏的过人与聪明之处，吴人不服不行，总不能因为他画了一幅送给老蒋的《鹰》而沾沾自喜于三吴之地人如何的高明，事实上吴人领袖在近代就是失败，这个在食品风格尚甜的国度，缺少的是老辣，缺少一种霸悍之气，这个可是潘天寿提倡的，但在实践上成功者却是湘地出身的画家，这个天然的地域风格铸成的人才，也是有天意安排的，无法以人力为之的。
50、(白)举一把伞，等来那书生名唤(名唤)许仙。
51、他坐拥江山如画，却甘为他覆了江山袖手天下。
52、醉酒惜花音，欲问梦何处，身在峰转处，洽如此生，扭转暂不停焉。
53、今天的北京有点水泥城的感觉，少有原生态，所以当齐氏原生态的画作出现在人们眼前时，一切心理是能够触发生机与活力的，虽然只是在眼的方面得到养育，这样其实也很不错，这雾霾常常环绕的帝都，确实需要江南道的新鲜空气与菜果来养育，不仅要有农民的菜果养口，还要有“齐木匠”的“菜果”养眼与心。
54、由于近代的西风东渐，中国的画人中折取一支来绘花木自然多起来，事实上恽南田的一些作品是仿佛折取一支而绘成，或者只绘一支，究竟是否折取还难以肯定，因为按照中国人的常理，多不折取而是观察然后记忆，再直接绘制花木的部分代整体。但我们亦看到凡高绘花木时，亦有不折取而直接对着生长的花木写生，可能是先绘素描稿，然后上油彩的，这个显然是东方的作派，由于东方的物品与艺术，工艺品与包装绘的流传到欧洲是大量的，被有先见之明的印象主义大师深切的感悟而借鉴，使得他们的作品呈现东方风格，但这种东方风格仍然是运用西方材质与手法完成还有他们预成的观念的。
55、吴冠中江南水墨作品较之林风眠是刻画少点，空白多点，飘逸空灵是总的印象，吴的水墨江南似乎特别钟意空白的效果，正合中国古人虚实相生，无画处皆成妙境，不着一字，尽得风流，超以象外，得其环中的趣味。他的水墨江南可以是三个层次的作品出现，首先是具象的作品，其次是介于具象与抽象之间的作品，最后是抽象的作品。可以说他在不断地超越自己，不重复自己。想来中国画人那么多，画江南最成功的是吴冠中，不可思议的，要知道吴是画油画起家的，笔墨功底远不及传统的专门家，包括吴中的那些画人。
56、图77：CCTV《角儿来了》20190504曾小敏，00:55:0
57、他是一个传奇人物，从草根里翻滚出来的艺术山大王，所从事的艺术，以生活为源泉，以古人为其师，以自然为其师，在似与不似之间以求生机与活力，得出神采与逸气。
58、齐白石《松鹰图》欣赏。白石长于花鸟，松鹰亦常作，有一种野逸之气，他发展八大那种风格，用墨更为苍润华滋，并着淡淡的色，形象更为丰盈，白石非八大那号失意之人，故画中总还有乐观的因素在，总有点积极的要素在，此种格局影响到李苦禅甚至还有吴作人，画鹰多含水份，毛羽更为丰盈变幻，增强表现力。
59、帅气越是疼痛外貌，古代把他送进了科学的殿堂。
60、大奇山，我美丽的大奇山，我向往的大奇山，你是大自然的鬼斧神工，你是美的化身！
61、第8刷：2021年6月8日，20:45～22:26；白蛇传·情(粤语2D)；嘉兴电影博物馆影城，6号4K高清厅，3排6座。
62、(15) 参阅A.N.怀特海(AlfredNorthWhitehead)：《怀特海文录》，王维贤等译，浙江文艺出版社，1999年，第239页。
63、佳人难依，泪流千行!凭窗独倚，洒憔颜，独悲伤!相思难断，思，夜夜盼!喜鹊临枝，只是凭添凄凉，心无所望，泪洒裙裳!岁如梭，哪堪蹉跎?红颜易老，怎奈流觞?若相依，莫别离!
64、燕啄新泥，且呤苍穹，清江槛外空流，一蓑烟雨，一叶孤舟。
65、几段唏嘘几世悲欢可笑我命由我不由天我用江山如画，换你笑靥如花。
66、齐氏画乡愁不仅是画老家的山山水水，还有虫虫草草，花花果果，而且他有时嫌老家的山水不够帅，会向邻省比如桂林借一点，这是他以“借山吟馆”的斋号而得意的地方，就是别的画家比他蠢，不够聪明“狡猾”，事实上湘地并不少丹霞岩类的山，比如崀山，湘西的山，还有吴冠中发现的张家界的山，只是当时的旅游情势，知之少而不得不借罢了。齐氏画老家不会有什么洋味道，而是自然敦朴的土气，他画的竹子，当然他是仰慕晋代风流的，不可居无竹，这画竹子风格还是借鉴芥子园的手法，若从写的意味上看，这样足够了，然后他的居所有塘，比如星塘，上面有水鸭之类的禽鸟，塘中有土堆，或者有小河，河上有独木桥，这种梦中的家山就是他的心之所属，原生态的世外桃源，所以他多画乡愁，这样身处北方而不觉得落寞，获得心灵的安定。事实上吴冠中也是这样的画他的江南水乡，黛顶粉墙的小巷，老屋，乌蓬船，老鲁的故乡也仿佛是他的故乡。他画故乡也不傻，一个画面并不是一个取景有多少就画多少，而是增添加减少，增添使其充实，减少使其完美。或用块面，或者线条，构成他的美妙和江南丽景，双燕飞来的词意也会体现在他的作品中，这便是他的文化乡愁的元素构成，他的风格温婉，柔和，水灵灵的，轻盈盈的，完全以飘逸风格为主体，但他的作品用黛顶块面一压，又不失有些儿沉着。
67、秋去春来，谁怜曲院风荷，韶华白首，不过浮生一阙。
68、齐氏没有出国(安南当时是清国属国)，境界可能受限，但是在出版业发达的民国时代，其实不出国境界不会过分的受限，总是能够打开眼界的，而且齐氏的目标并不在广的范围，而是深的范围，他的画只图纯粹，比如他总是集中精力画蟹啊，虾啊，鱼啊，当然还有花花草草的，虫虫鸟鸟的，专注于此，而且他是合于吴氏关于艺术家应当靠自己作品养活自己的理念，谁叫老齐大部分时光生活在动荡的民国年代呢。专注的人，他更多的不是视野过分的打开，而是对于笔墨功底的深入锻炼，用的是有霸气的王侯笔力，当然吴昌硕也是用这种笔力，吴冠中却没有用这种笔力，他的重视是在点线与块面，还有微妙的色彩，以及构成方式的专注。齐璜的色彩虽然是单纯的，但也不是纯粹的大红大绿，意有微妙的变化，他会用洋红，紫红，胭脂红各类的红，避免过分的单调。齐氏重在刚毅，劲辣，重视龙象之气，这些多集中他他鹰，蟹，虾，鱼之类的作品中，不尚甜俗，温婉，这也是地理性格所致。吴氏的画多水乡水润的感觉，尤其是其画江南的部分，小桥流水，江湖与船，往往有时用简洁的灵巧的线勾勒，很温婉，算是画界的婉约派吧。确实因为齐氏作品画鹰，蟹，虾之类的作品崇尚霸悍之气，我们说是画界的豪放派也是可以的。如此我们又会想到诗词中大江东去与杨柳岸，晓风残月的风格区别。
69、第五句：小李飞刀，例不虚发——语出古龙《多情剑客无情剑》。
70、身为女性的卡米拉·帕格利亚委实令女权主义者很生气，因为她更愿意赞美男人：“男性勃起、射精的向外投射是所有文明规划和概念思想——从艺术和哲学到想象、幻觉及着迷的范式。……勃起是一种思想(athought)，和一个极度快感的想象力的行动。”“男性排尿确实是一种成就，它排出一个卓越的弧线。女性排尿仅仅只能浇灌她站立的土地，男性排尿则是一种说明的方式。”遵照帕格利亚的观察，和女人相反，男人勃起、射精、排尿象征着强劲，指向的，是征服性的事功和硬，它倡导走肾；颓废者更愿意将诗与写诗指向女性以及女性的软，他倡导走心。颓废者寄望于在软中欣赏和想象女性时，在“把臂入林”“将白日消磨”时，在软中将女性隐喻化或意象化时，获取蔑视的能力。隐喻化的女人和隐喻化的酒一道，发挥出空间的效用，还隔绝了时间——这不仅仅是蔑视，更是胜利，是劳动后的休息。响应颓废的实质进行的诗歌写作最终获取的，是集慵倦与飞扬相杂陈的诗歌样态，是恍惚的眼神与四射的精光相混合的诗歌气质。还是宋炜给出了这种气质和样态以绝佳的标本，那是对“把臂入林”的细腻描写，尤其是对它的欢快描写，欢快于这难得的隐秘之乐：
71、(57) 参阅加缪：《西西弗神话》，杜小真译，人民文学出版社，2012年，第59-75页。
72、螳臂当车可能是有点不自量，那么齐氏画的螳螂纵是不在道上而在花叶下，却有与蟹相同的性格，皆隐含一种自喻。
73、(91) 薛雯：《颓废主义文学研究》，前揭，第45页。
74、血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂。覆了天下也罢，始终不过一场繁华。
75、(缘来天注定，缘去人自夺。霸气侧漏的古风句子)
76、曹植现存作品约二百三十余篇，其中《蝙蝠赋》《鹞雀赋》《令禽恶鸟论》这三篇比较特别。《鹞雀赋》则通过鹞和雀的对话，表现了当时社会以强凌弱的现象。《令禽恶鸟论》则论述伯劳之鸣与人的灾难没有必然联系且为伯劳鸣冤叫屈。这三篇作品在曹植的全部创作中显得很另类，但他们之间却有共同的特色，即在题材的选择上，都通过鸟的形象来比喻社会现象，具有批判现实的色彩。用拟人手法写鸟的文学作品，以《诗·豳风·鸱鸮》为最早。《赠白马王彪》:“鸱鸮鸣衡轭，豺狼当路啼”，就本于此。汉代乐府诗，很多也常用鸟兽鱼虫作比喻。譬如《铙歌十八曲》中的《战城南》，通过即将死去的士兵和乌鸦的对话，表达了作者对战争的诅咒之情。相和歌辞中的《乌生》则描写乌鸦被人用弹射杀，乌鸦自叹藏身不密，又以白鹿、黄鹄和鲤鱼之死自我安慰，认为死生有命。杂曲歌辞中的《枯鱼过河泣》则以鱼喻人，告诫人们世情险恶，慎于出行。《野田黄雀行》描写黄鸟无辜被捕杀，又与汉乐府《乌生》《枯鱼过河泣》等有着相近的艺术构思。1993年在江苏东海县尹湾村出土的《神乌赋》，描述了一个关于乌鸦之间的故事，与曹植的《蝙蝠赋》《鹞雀赋》非常接近，基本上都四言，内容都讲到不同类的鸟之间的争斗。这些以拟人手法写鸟的文学作品之间，大概存在着某种传承关系。如果联系汉代乐府诗及《神乌赋》，并结合曹植其他创作，我们似乎可以作这样的推断:曹植创作这三篇作品，不像是率意为之，而是有意借鉴当时流行甚广的民间文学创作。不仅题材相似，在文字表达上，也特别注意吸收当时的口语俗字。曹植在《与杨德祖书》中明确说，街谈巷说，击辕之歌，乃市井俗说、野人之歌，虽是“匹夫之思，未易轻弃也”。这是非常重要的观点，代表了那个时代的特色。